5 சிறந்த இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் அற்புதமான வேலை

இவ்வுலகின் அழகையும் மர்மத்தையும் படம் பிடிக்கும் அதே வேளையில் தொடர்ந்து சிந்தனையைத் தூண்டும் சிறந்த இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்களை டெசிபிளிட்ஸ் ஆராய்கிறார்.

சிறந்த இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி f

"அவரது படங்கள் அவர்களைப் பார்க்கும் நபரை திசை திருப்புகின்றன."

புகைப்படக் கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்பாற்றல் செயல்முறையைத் தொடர்ந்து புதுமைப்படுத்தி வருகிறார்கள். இதில் இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்களும் அடங்குவர்.

புகைப்படம் எடுத்தல் என்றால் 'ஒளியுடன் வரைதல்'.

ஒரு படம் என்பது எப்போதும் நினைவில் கொள்ளக்கூடிய ஒரு நினைவகம் - மீண்டும் பார்க்கப்படுகிறது. புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது நம் வாழ்வில் உள்ள சிறிய விஷயங்களைப் பாராட்டுவதாகும்.

இந்த சிறிய விஷயங்கள் மறக்கப்படலாம், கைவிடப்படலாம் - சில பாடங்கள் இறந்துவிடலாம் அல்லது வாடிவிடக்கூடும். இருப்பினும், ஒரு படத்தில் பதிக்கப்பட்ட அவற்றின் நினைவகம் தான் புகைப்படக் கலையை உருவாக்குகிறது, அல்லது அ தத்துவம், கூட.

படங்கள் இவ்வுலக அழகைப் பிடிக்கின்றன.

இதனால்தான் புகைப்படக் கலைஞர்கள் கலைஞர்கள், அவர்களைச் சுற்றியுள்ள எதையும் அவர்கள் புகைப்படம் எடுக்க முடியும், ஏனெனில் அவர்களைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தும் கலையாக மாறக்கூடும்.

இந்தியாவின் மிகச் சிறந்த புகைப்படக் கலைஞர்களில் பின்வரும் மேதைகளும் உள்ளனர்.

இந்த கலைஞர்கள் கலாச்சார மற்றும் சமூக வரம்புகளை வெளிப்படுத்த முடிந்தது. இருப்பினும், அவர்கள் இந்த கட்டுப்பாடுகளை நிவர்த்தி செய்து மாற்றத்தை செயல்படுத்த முடிந்தது.

DESIblitz அவர்களின் கதையையும் மில்லியன் கணக்கானவர்களுடன் பகிரப்பட்ட அவர்களின் படங்களின் அர்த்தத்தையும் ஆராய்கிறது.

ரகு ராய்: தொந்தரவு செய்யும் அழகு

சிறந்த இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி - ரகு ராய் 1

ரகு ராய் 1965 ஆம் ஆண்டில் புகைப்படம் எடுத்தார். இருப்பினும், அவர் ஒரு புகைப்படக்காரராக மாற விரும்பியது ஒரு கழுதை, மக்களோ அல்லது இயற்கை காட்சிகளோ அல்ல.

அருகிலுள்ள ஒரு கிராமத்தில் குழந்தைகளை புகைப்படம் எடுக்க ஒரு நண்பருடன் செல்ல முடிவு செய்தபோது புகைப்படம் எடுப்பதில் அவரது ஆர்வம் தொடங்கியது. அருகில் ஒரு வயலில் நிற்கும் கழுதையால் அவர் வசீகரிக்கப்பட்டார்.

அளித்த ஒரு பேட்டியில் பாதுகாவலர், கழுதையைத் துரத்தும்போது அவர் தன்னை எவ்வளவு ரசித்தார் என்பதை நினைவு கூர்ந்தார். உண்மையில், அவர் அவரை அணுகும் ஒவ்வொரு முறையும் கழுதை ஓடியது.

ராய் கிட்டத்தட்ட 3 மணி நேரம் தொடர்ந்து செய்தார், ஏனெனில் அந்த அனுபவம் கிராமத்தின் குழந்தைகளுக்கும் பொழுதுபோக்கு.

இறுதியில், அவரும் விலங்கு இருவரும் ஓடி சோர்வடைந்தனர். அந்த வழியில்தான் அவர் கழுதையை புகைப்படம் எடுப்பதில் வெற்றி பெற்றார், அவருக்குப் பின்னால் இருந்த இயற்கையை ரசித்தல் மென்மையான வெளிச்சத்தில் மங்கிப்போனது.

40 ஆண்டுகள் கடந்துவிட்ட போதிலும், ராய் நம்பமுடியாத விவரங்களுடன் அந்த நாளை நினைவில் கொள்ளும் திறன் கொண்டவர்.

ஒரு புகைப்படக் கலைஞரும் தனது சகோதரர் ஒரு போட்டியில் படத்தில் நுழைந்தார் என்று அவர் விளக்கினார் தி டைம்ஸ்.

இது வெளியிடப்பட்டது, மற்றும் வென்ற பணம் ஒரு மாதத்திற்கு அவருக்கு போதுமானதாக இருந்தது. அவன் சேர்த்தான்:

"நான் நினைத்தேன், 'இது ஒரு மோசமான யோசனை அல்ல, மனிதனே!'"

1970 களின் முற்பகுதியில், பாரிஸில் அவரது கண்காட்சி அவரது வியக்க வைக்கும் புகைப்படங்களை உலகுக்குக் காட்டியது.

ஹென்றி கார்டியர்-ப்ரெஸன் என்ற மனிதர் தனது வேலையில் ஈர்க்கப்பட்டார். 6 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1977 ஆம் ஆண்டில், அதே மனிதர் மாக்னம் புகைப்படங்களில் சேர ராயை பரிந்துரைக்க முடிவு செய்தார்.

1980 ஆம் ஆண்டில், ராய் இந்தியாவின் முன்னணி செய்தி இதழுக்கான பட ஆசிரியர் / விஷுவலைசர் / புகைப்படக் கலைஞராக பணியாற்றத் தொடங்கினார், இந்தியா இன்று.

சமூக, அரசியல் மற்றும் கலாச்சார கருப்பொருள்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட அவரது படக் கட்டுரைகள் பத்திரிகையின் பேச்சுப் புள்ளியாக அவரது படைப்புகளை விளைவித்தன. அந்த நேரத்தில் நிகழ்ந்த மாற்றங்களுக்கும் இது பங்களித்தது.

சிறந்த இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி - ரகு ராய் 2

உண்மையில், பாகிஸ்தான் சமுதாயத்தில் மிக முக்கியமான மாற்றங்களுக்கு ராய் ஒரு சாட்சியாக இருந்தார்.

மேக்னம் புகைப்படங்களின்படி, ராய் 1984 இல் ஒரு ஆழமான ஆவணத் திட்டத்தை நிறைவு செய்தார் போபால் தொழில்துறை பேரழிவு.

ரசாயன பேரழிவு நடந்த இடத்தில் முதல் புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவரான அவர், எனவே ஒரு சாட்சியாக இருந்தார். ராய் கூறினார்:

"ஒரு சாட்சியாக இருப்பது முக்கியம், சில நேரங்களில் அது மிகவும் வேதனையாக இருக்கிறது. சில நேரங்களில், நீங்கள் இவ்வளவு மட்டுமே செய்ய முடியும், இனிமேலும் செய்ய முடியாது என்று நீங்கள் மிகவும் போதாது என்று நினைக்கிறீர்கள். ”

பேரழிவை புகைப்படம் எடுக்கும் அதே வேளையில், அறியப்படாத ஒரு சிறுவனை அடக்கம் செய்வதில் ராய் கவனம் செலுத்தினார் என்று கார்டியன் கூறுகிறார்:

"அவரது கண்மூடித்தனமான கண்கள் இடிபாடுகளுக்கு வெளியே வெறித்துப் பார்க்கின்றன."

பின்னர் சேர்ப்பது:

"இது ஒரு மைல்கல் புகைப்படமாக மாறியது, அதன் விசித்திரமான அழகுக்கு மிகவும் கவலை அளிக்கிறது."

அவரது ஆவணப் பணிகளின் விளைவாக இந்தியா, ஐரோப்பா, அமெரிக்கா மற்றும் சுற்றுப்பயணம் செய்த ஒரு புத்தகம் மற்றும் கண்காட்சிகளை உருவாக்க வழிவகுத்தது தென்கிழக்கு ஆசியா.

எரிவாயு பாதிக்கப்பட்டவர்களின் வாழ்க்கையில் தொடர்ந்து ஏற்படும் பாதிப்புகள் குறித்து விழிப்புணர்வை ஏற்படுத்துவதே அவரது நோக்கம்.

உண்மையில், அவர்களில் பலர் தடையின்றி இருக்கிறார்கள் மற்றும் போபாலைச் சுற்றியுள்ள அசுத்தமான சூழலில் தொடர்ந்து வாழ வேண்டும்.

தனது சாதனைகள் குறித்து பெருமைப்படுவதில்லை என்று ராய் விளக்கினார். அவன் சொன்னான்:

"எனது நாட்டின் சிக்கலான அடுக்குகளில் ஒருவர் ஆழமாகச் செல்கிறார் என்பதை அறிவது நிறைவேறும்.

“நான் எனது சொந்த மக்களிடையே இருப்பதை விரும்புகிறேன். நான் அவர்களுடன் ஒன்றிணைகிறேன். ”

1971 ஆம் ஆண்டில், ராய்க்கு பத்மஸ்ரீ வழங்கப்பட்டது - இது ஒரு புகைப்படக்காரருக்கு வழங்கப்பட்ட இந்தியாவின் மிக உயர்ந்த சிவில் விருதுகளில் ஒன்றாகும்.

சிறந்த 15 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி - ரகு ராய் 3

டெல்லியில் வசிக்கும் ராய், மேக்னம் புகைப்படங்களுக்காக தொடர்ந்து பணியாற்றி வருகிறார், மேலும் தொழில்துறை உயரடுக்கினரிடையே வளர்கிறார்.

தயானிதா சிங்: ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்ட மாற்றங்கள்

முதல் 15 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி - தயானிதா சிங் 1

தயானிதா சிங் சிறந்த இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்களின் ஒரு பகுதியாகும். தனது கலை கனவுகளைத் தொடர அவள் தந்தை விரும்பாததால், 1987 ஆம் ஆண்டில் ஒரு நாள் அவள் தன் தாயை அவ்வாறு செய்ய அனுமதிக்கும்படி சமாதானப்படுத்தினாள்.

உண்மையில், ஒரு வரதட்சணைக்கு கொடுக்கப்பட்ட பணம் நியூயார்க்கில் உள்ள சர்வதேச புகைப்பட மையத்தில் படிப்பதற்காக இந்தியாவை விட்டு வெளியேற சிங் பயன்படுத்தினார்.

அதில் கூறியபடி பைனான்சியல் டைம்ஸ், "என் புகைப்படங்கள் ஒரு வித்தியாசத்தை ஏற்படுத்தும் என்று அப்பாவியாக நம்பி" இந்தியாவுக்குத் திரும்ப முடிவு செய்தார்.

இருப்பினும், லண்டனை தளமாகக் கொண்ட புகைப்பட கூட்டுறவு நெட்வொர்க்கில் சேர்ந்த பிறகு, சிங் தனது நோக்கம் நிறைவேற்றப்படவில்லை என்பதை உணர்ந்தார்.

அவர் ஒரு வித்தியாசத்தை உருவாக்க விரும்பினார், இந்தியாவின் சமூக பிரச்சினைகளை சிறப்பாக மாற்ற உதவ அவர் விரும்பினார்.

இருப்பினும், பணம் சம்பாதிக்க தனது படங்களைப் பயன்படுத்துவதைப் போல அவள் உணர்ந்தாள், அவள் சொன்னது போல் ஒரு மாற்றத்தை செய்யக்கூடாது:

"மற்றவர்களின் துயரத்திலிருந்து என்னால் ஒரு வாழ்க்கையை சம்பாதிக்க முடியவில்லை."

இந்த வழியில், புகைப்படக்காரர் மேற்கத்திய கலாச்சாரத்தை இந்தியருடன் மேலெழுதத் தொடங்கினார், மேற்கின் இடையிலான கலவையை இந்தியர்களின் பாரம்பரிய நடத்தை, உட்புறங்கள் மற்றும் ஆடைகளுடன் சித்தரிக்கிறார்.

சிங்கின் புகைப்படம் சிறிய விஷயங்களில் அழகைக் காண்கிறது, இது எளிமையானதாகவும் முக்கியமற்றதாகவும் தோன்றலாம். இருப்பினும், அவரது வழிகாட்டியான வால்டர் கெல்லர், அவருக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட திறமை இருப்பதைக் கண்டறிந்தார்.

"அவள் ஒரு பொருளை அல்லது ஒரு நபரை தனிமைப்படுத்த முடியும், இதன் விளைவாக உருவத்தில் ஒருவித அமைதி இருந்தது, அது பார்வையாளரிடமிருந்து செறிவைக் கோருகிறது.

"அவள் தங்கள் இன்பத்தை மாற்றுவதைப் போல."

அவரது புகைப்படங்கள் வெற்று நாற்காலிகள் அல்லது லைட்பல்பின் அறைகள் என்றாலும், அவை வெளிப்படையான கதை இல்லாத படங்களை கண்டுபிடிப்பதற்கு பார்வையாளரை அனுமதிப்பதன் மூலம் ஆர்வத்தைத் தருகின்றன.

எனவே, அவரது புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது ஒரு கலை, இது மக்கள் படங்களுடன் தொடர்புடைய வழியை விரிவாக்க முயற்சிக்கிறது.

எடுத்துக்காட்டாக, கலைஞர்களின் படைப்புகளை வெளிப்படுத்த புத்தகங்கள் இரண்டாம் நிலை உருப்படி ஓவியர்கள் மற்றும் சிற்பிகள் - அவர்கள் இனப்பெருக்கம்.

இருப்பினும், புகைப்படங்களே யதார்த்தத்தின் மறுஉருவாக்கம் என்பதால், உண்மையில் முக்கியமானது காகிதத்தின் தரம், அச்சு, படங்கள் வழங்கப்படும் விதம்: ஒரு புத்தகத்தில் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது அல்லது கேலரியில் கட்டமைக்கப்படுகிறது.

இவை எப்போதுமே போதுமானவை என்று சிங் ஒருபோதும் உணரவில்லை. அவள் ஒரு மாற்றத்தை செய்ய முடிவு செய்தாள், வரம்புகளுக்கு அப்பால் செல்லுங்கள்.

முதல் 15 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி - தயானிதா சிங் 2

இன்றுவரை, அவரது கேலரி ஒரு 'பாப்-அப்' ஆகும், அது அவர் 'புத்தக பொருள்கள்' என்று அழைப்பதை முன்வைக்கிறது.

இவை மொபைல் அருங்காட்சியகங்களாகும், இது பார்வையாளர்களை படங்களைத் திருத்தவும், அவற்றின் வரிசையையும், அவை காண்பிக்கப்படும் முறையையும் மாற்ற அனுமதிக்கிறது. அவை தரையில், மேஜைகளில் நிற்கலாம் அல்லது சுவர்களுக்கு வடிவமைக்கப்படலாம்.

மேலும், அவை பொதுவாக கண்ணாடிக்கு பின்னால் சிக்கிக்கொள்ளாது. பார்வையாளர்கள் அவர்களுடன் தொடர்பு கொள்ளலாம் - ஒரு புதிய கதையை உருவாக்க அவற்றைப் பயன்படுத்தவும், ஒரு புதிய வாய்ப்பு, ஏனென்றால் எல்லா புகைப்படங்களும் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

புகைப்படங்கள் சுவரில் வெறுமனே நின்று, கண்ணாடிக்கு பின்னால் மறைந்திருக்கும் காட்சியகங்கள் போல உணர்ந்தன மரணம் சிங்கிற்காக - அவர் கூறியது போல்:

"இது புகைப்படம் எடுத்தல் மரணம் போல் உணர்ந்தேன்."

பின்னர் சேர்ப்பது:

“அவர்களுடன் விளையாடுவதில் என் மகிழ்ச்சி இருக்கிறது, உங்களுக்குத் தெரியுமா? மேஜையில் 40 அச்சிட்டு வைத்திருத்தல் மற்றும் அவற்றை மறுசீரமைத்தல் மற்றும் வெவ்வேறு இணைப்புகளைக் கண்டறிதல், வெவ்வேறு நபர்களுடன் அவற்றைப் பார்ப்பது.

"புகைப்படத்தின் மகிழ்ச்சி என்னவென்றால், அது அடுத்ததைப் பொறுத்து இது மிகவும் மாறுகிறது. புகைப்படக் கண்காட்சியை மக்கள் எவ்வாறு பார்க்கிறார்கள் என்பதை நீங்கள் பார்த்துள்ளீர்கள்.

"புகைப்படம் ஏன் சுவரில் சிக்கியிருக்க வேண்டும்?"

"புகைப்படம் மற்றும் காட்சி விஷயங்களில் ஆர்வமுள்ள சாதாரண மக்களுக்காக, கேலரிக்கு விலை உயர்ந்தவை அல்ல, இந்தியாவுக்கு அணுகக்கூடிய கண்காட்சிகளை உருவாக்குவது பற்றி நான் கனவு காண்கிறேன்."

சிறந்த 5 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் அற்புதமான வேலை - மாற்றங்கள்

சிங் விரும்பியதெல்லாம் இந்திய சமூகத்திற்கு ஒரு மாற்றத்தை ஏற்படுத்துவதாகும். புகைப்படம் எடுத்தல், படைப்பாற்றல், சுய கண்டுபிடிப்பு மற்றும் விளக்கம் ஆகியவற்றின் மீது ஆர்வமுள்ளவர்களுக்கு அவர் செய்தது.

 

அர்ஜுன் மார்க்: அவரது அதிகபட்சத்தில்

முதல் 15 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி - அர்ஜுன் மார்க் 1

அர்ஜுன் மார்க் மும்பையைச் சேர்ந்த ஒரு ஃப்ரீலான்ஸ் ஃபேஷன் மற்றும் விளம்பர புகைப்படக்காரர்.

காட்சிக் கலைகளைப் படிக்கும் அதே வேளையில் கல்லூரியில் புகைப்படம் எடுத்தல் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. அவர் தனது கலை ஆய்வைத் தொடருவதாக உறுதியளித்தார், அதன் பின்னர் அவர் திரும்பிப் பார்க்கவில்லை.

கல்லூரியில் பட்டம் பெற்ற நான்கு ஆண்டுகள், மார்க் இந்தியாவின் பிரபல முன்னணி புகைப்படக்காரர்களுடன் உதவி புகைப்படக் கலைஞராக பணியாற்றினார்.

இந்த வழியில், நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் அவரது பாதையில் ஏராளமான வாய்ப்புகள் வழங்கப்பட்டன.

மார்ச் 2006 இல் தனது முதல் வணிகப் பணி மூலம், 'தன்னைச் சுற்றியுள்ள பொருள்கள் இனி உணர்ச்சியற்றவை அல்ல என்பதை மார்க் உணர்ந்தார்; அவை கருத்துக்கள் '.

2010 ஆம் ஆண்டில், மார்க் புகழ்பெற்ற சர்வதேச போட்டியான ஃபோட்டோகிராஃபி மாஸ்டர்ஸ் கோப்பையில் இரண்டு விருதுகளுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டார்.

முதல் 15 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி - அர்ஜுன் மார்க் 3

விருதுகளின் இயக்குநர் பசில் ஓ பிரையன் விளக்கினார்:

"முதுநிலை கோப்பை அவர்களின் கைவினைப்பொருளின் மிக உயர்ந்த மட்டத்தில் செயல்படும் புகைப்படக் கலைஞர்களைக் கொண்டாடுகிறது".

“தி நியூட்ஸ்” என்ற தொகுப்பில் உள்ள மார்க்கின் படங்கள் போட்டியில் அதிகம் வாக்களிக்கப்பட்டவையாகக் காணப்பட்டன. ஓ'பிரையன் மேலும் கூறினார்:

"அர்ஜுனின் பணி சமகால வண்ண புகைப்படத்தை அதன் மிகச்சிறந்த இடத்தில் பிரதிபலிக்கிறது."

உண்மையில், அவரது புகைப்படங்கள் பல பிரபலமான பத்திரிகைகளில் இடம்பெற்றன, அவற்றில் அடங்கும் வோக், ஐ.டி, ஹார்பர்ஸ் பஜார் மற்றும் மேரி கிளெய்ர்.

மார்க் தனது விளம்பர புகைப்படத்திற்கு முக்கியத்துவம் பெற்றார், அதில் அவருக்கு பிடித்த ஃபரா கான் போன்ற பல்வேறு பிரபலங்கள் இடம்பெற்றிருந்தனர்.

உண்மையில், ஃபரா கானின் “சிறந்த நகைகள் ” மார்க்கின் படைப்புகள் சர்வதேச அளவில் வெளியிட வழிவகுத்த திட்டங்களில் இதுவும் ஒன்றாகும்.

2010-2011 ஆம் ஆண்டின் சிறந்த புகைப்பட போட்டியில் கம்யூனிகேஷன் ஆர்ட்ஸில் சிறந்த விருதையும் பெற்றார்.

ஜூரர் ஜேன் பெரோவிச் கூறியது போல், மார்க்கின் படைப்புகளை உலகளவில் அங்கீகரிப்பது தவிர்க்க முடியாதது:

"உணர்ச்சி ரீதியாக அணுகக்கூடிய அசல், நம்பிக்கையூட்டும் படங்கள் தொடர்ந்து நமக்குத் தெரிவிக்கும், நம்மை சிந்திக்க வைக்கும் மற்றும் இறுதியில் நம்மை வசீகரிக்கும் அடித்தளமாக இருக்கும்."

முதல் 15 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி - அர்ஜுன் மார்க் 2

அர்ஜுன் மார்க் தனது புகைப்படத்தின் பாணியைத் தொடர்ந்து கண்டுபிடித்து வருகிறார், ஏனெனில் அவரது ஆற்றலின் எல்லைகளைத் தள்ளுவதற்கான இணையற்ற விருப்பம் அவருக்கு உள்ளது.

ரதிகா ராமசாமி: வனவிலங்கு உத்வேகம்

முதல் 15 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி - ரத்திகா ராமசாமி 1

ரதிகா ராமசாமி இந்தியாவின் சென்னையில் இயங்கும் ஒரு ஃப்ரீலான்ஸ் வனவிலங்கு புகைப்படக்காரர்.

இந்தியாவின் தமிழ்நாட்டில் பிறந்த இவர், புகைப்படம் எடுத்தல் மீதான தனது ஆர்வத்தைப் பின்பற்றுவதற்காக மென்பொருள் பொறியியல் துறையில் தனது வாழ்க்கையை விட்டுவிட்டார்.

தனது புகைப்படக் கலைஞர் மாமாவிடமிருந்து தனது முதல் கேமராவைப் பெற்ற பிறகு, அவர் பூக்கள் மற்றும் மரங்களின் படங்களை எடுக்கத் தொடங்கினார்.

2003 ஆம் ஆண்டில், ராமசாமி இந்தியாவின் கியோலாடியோ தேசிய பூங்காவிற்கு விஜயம் செய்தார். பறவைகளின் நடத்தைகள் மற்றும் அவற்றின் பல்வேறு வகைகளை அவர் ஆய்வு செய்தார், வனவிலங்குகளுக்கு ஒரு மோகத்தைக் கண்டுபிடித்தார்.

அவளுடைய ஆர்வம் பின்னர் பறவைகள் மீது முழுமையாக கவனம் செலுத்தத் தொடங்கியது. புலத்தில் நீண்ட நேரம் காத்திருந்தபின், சரியான நேரத்தில் படத்தைப் பிடிக்கும் தருணம் தான் தன்னை உற்சாகப்படுத்துகிறது என்று ராமசாமி விளக்கினார்:

“நான் அவற்றை [பறவைகளை] மிக நெருக்கமாகக் கவனிக்கும்போது, ​​அது மிகவும் உற்சாகமூட்டுகிறது. ஆராய்ந்து சுட ஏராளமான பறவைகள் உள்ளன. ”

அவர் கூறியதாவது:

"ஒவ்வொரு படப்பிடிப்பும் வித்தியாசமானது, அது எனது முதல் படப்பிடிப்பு என எப்போதும் உற்சாகமாக உணர்கிறேன்."

2008 ஆம் ஆண்டில், 'பேர்ட்ஸ் ஆஃப் இந்தியா' ராமசாமியை இந்தியாவின் சிறந்த 20 சிறந்த புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவராகத் தேர்வுசெய்தது. பெண் வேறுபாட்டைப் பெற.

2015 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஊக்கமளிக்கும் ஐகான் விருதையும் சர்வதேச கேமரா சிகப்பு விருதையும் பெற்றார். வனவிலங்கு புகைப்படம் எடுத்தலில் அவர் செய்த குறிப்பிடத்தக்க சாதனைகள் இதற்குக் காரணம்.

தேசிய புகைப்பட விருதுகள் 2015 மற்றும் 2016 இன் சியானா சர்வதேச புகைப்பட விருதுகள் உட்பட பல்வேறு புகைப்பட வெகுமதிகளின் நடுவராக ராமசாமி அழைக்கப்பட்டார்.

படி செய்தி பக், வனவிலங்கு புகைப்படக் கலைஞராக சர்வதேச நற்பெயரைப் பெற்ற முதல் பெண் இவர்.

எவ்வாறாயினும், வருங்கால சந்ததியினருக்கு இயற்கையை பாதுகாப்பதே ரத்திகா ராமசாமியின் நோக்கம். ஒரு நேர்காணலில் 121 கிளிக்குகள், புகைப்படக்காரரிடம் அவரது வெற்றிகரமான வாழ்க்கை மற்றும் வனவிலங்குகள் குறித்து பல்வேறு கேள்விகள் கேட்கப்பட்டன.

சிறந்த 5 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் அற்புதமான வேலை - விலங்கு

 

காடழிப்பு, கண்மூடித்தனமான சுரங்க மற்றும் தொழில்துறை நடவடிக்கைகளுக்கு சாட்சியாக தனது திகில் குறித்து ராமசாமி விளக்கினார்.

மாசுபாடு மற்றும் ஈரநிலங்களை அழிப்பது விலங்குகள் மற்றும் பறவைகளின் இயற்கை வாழ்விடங்களை இழக்க வழிவகுக்கிறது என்பதை அவர் வலியுறுத்துகிறார்.

இயற்கையின் முக்கியத்துவம் மற்றும் அதைப் பாதுகாப்பதற்கான வழி குறித்து அனைவருக்கும் கற்பித்தல் மற்றும் கற்பித்தல் ஆகியவற்றின் முக்கியத்துவத்தை அவர் வலியுறுத்தினார்.

ஒரு புகைப்படக் கலைஞராக, ராமசாமி கூறுவது போன்றவற்றில் அவரது பங்கு இன்னும் கணிசமாக இருக்கக்கூடும்:

“புகைப்படங்கள் சொற்களை விட அதிகம் தெரிவிக்க முடியும்.

“வனவிலங்குகளின் புகைப்படங்கள் இயற்கையை மக்களுடன் இணைக்கின்றன, இதன் மூலம் வனவிலங்குகள் மற்றும் அதன் பாதுகாப்பு குறித்த விழிப்புணர்வை அதிகரிக்க உதவுகின்றன.

"இந்த விழிப்புணர்வை இளைஞர்கள் மற்றும் குழந்தைகள் மத்தியில் பரப்புவது மிகவும் முக்கியம்.

"சுற்றுச்சூழலுக்கு ஏற்படும் சேதங்களை சித்தரிக்கும் புகைப்படங்கள் பொதுவான மக்களை உட்கார்ந்து கவனிக்க வைக்கின்றன.

"சில மனித நடவடிக்கைகள் இயற்கை வாழ்விடங்கள் மற்றும் வனவிலங்குகளுக்கு எவ்வாறு அழிவை ஏற்படுத்தும் என்பதை மக்கள் புரிந்துகொள்ள இது உதவும்."

சிறந்த 5 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் அற்புதமான வேலை - ஆந்தை

ராமசாமி தனது வனவிலங்கு புகைப்படங்களுடன் இலாப நோக்கற்ற நிறுவனங்களுக்கு தொடர்ந்து பங்களிப்பு செய்கிறார், இதனால் வனவிலங்குகளைப் பாதுகாக்க உதவும் விழிப்புணர்வை அதிகரிக்க அவரது பணிகள் பயன்படுத்தப்படலாம்.

பிரபுதா தாஸ்குப்தா: விளிம்பில்

முதல் 15 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி - பிரபுதா தாஸ்குப்தா 1

பிரபுத்த தாஸ்குப்தா 1956 இல் பிறந்தார் மற்றும் காலனித்துவத்திற்கு பிந்தைய இந்தியாவைத் தொடர்ந்து வந்த கலாச்சார குழப்பத்தில் வளர்ந்தார்.

ஆரம்பத்தில், தாஸ்குப்தா ஒரு நகல் எழுத்தாளராக இருந்தார், பின்னர் புகைப்படம் எடுப்பது எப்படி என்று கற்றுக் கொண்டார். பின்னர் அவர் தனது சர்ச்சைக்குரிய உருவப்படங்களைத் தொடங்கினார்.

நிர்வாண பெண்களின் நகர்ப்புற இந்திய உருவப்படங்கள் நிர்வாணத்தை இந்திய கலாச்சாரத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளக்கூடியதாக மாற்றும் நோக்கத்துடன் வெளியிடப்பட்டன.

“நகர்ப்புற பெண்கள்” என்ற அவரது படைப்பில், புகைப்படங்களின் பாடங்கள் பெரும்பாலும் 'கவர்ச்சிகரமான மாதிரிகள்' என்று மட்டுமே காணப்படும் பெண்கள், சந்திப்பு பாலிவுட் ஒரே மாதிரியானவை.

இருப்பினும், தாஸ்குப்தா அவர்களை பாடங்களாகத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான காரணம் என்னவென்றால், அவர் அவர்களின் ஆளுமையால் ஆர்வமாக இருந்தார், அவர்களின் தோற்றம் அல்ல.

அவற்றின் பாலின நிலைப்பாடுகளுக்கு அவை பொருந்துமா, அல்லது அவற்றின் பண்புகள் அந்த கலாச்சார அளவுருக்களுக்கு வெளியே இருக்கிறதா என்பதையும் அவர் கண்டுபிடிக்க முடியும்.

உண்மையில், அவர் எடுத்த வெவ்வேறு திட்டங்கள் அவர் வாழ்ந்த உலகின் ஒழுங்கையும் கலையையும் கலந்தன.

இந்தியாவின் எல்லைப்புறத்தின் காட்டுத் தன்மையை தனிப்பட்ட முறையில் பின்பற்றியது தாஸ்குப்தா தான். தனது “லடாக்” தொகுப்பில், தாஸ்குப்தா பழைய திபெத்திய ப Buddhist த்த வாழ்க்கை முறையை ஆராய்கிறார்.

தாஸ்குப்தாவின் அதிகாரப்பூர்வ இணையதளத்தில், இந்தியாவின் கடைசி வனப்பகுதியின் திபெத்திய பீடபூமியின் விளிம்பில் உள்ள தொகுப்பு இவ்வாறு விவரிக்கப்பட்டுள்ளது:

"சித்திரவதை செய்யப்பட்ட மற்றும் அழகான நிலத்தின் வழியாக ஒரு தனி பயணம், ஒரு மெட்டாபிசிகல் அரவணைப்பைத் தேடி, நம் உள் நிலப்பரப்புகளின் ரகசியங்களை நமக்குத் தூண்டுகிறது.

"மாற்றத்தின் போது பலவீனமான மற்றும் ஈர்க்கக்கூடிய கலாச்சாரத்துடன் ஒரு காட்சி ஒற்றுமை, மற்றும் அச்சுறுத்தப்பட்ட நிலப்பரப்பு வெடிக்கும், ஒழுங்கற்ற அழகுடன் வெடிக்கும்."

அதைச் சேர்ப்பது:

"எல்லோருடைய உலகின் விளிம்பிலும் ஒரு புதிரான தனிமை."

கூடுதலாக, தாஸ்குப்தா கோவாவில் உள்ள கத்தோலிக்க சமூகத்தையும் தனது படைப்புகளில் சித்தரித்தார் "விசுவாசத்தின் விளிம்பு".

79 கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்கள் கோவாவில் உள்ள கத்தோலிக்க சமூகத்தின் உருவப்படமாகும், இது 1961 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு 450 இல் போர்த்துகீசிய ஆட்சியில் இருந்து விடுவிக்கப்பட்டது.

போர்த்துகீசிய கலாச்சாரம் மற்றும் விசுவாசத்திற்கான விசுவாசத்திற்கும், சுதந்திரத்திற்குப் பிந்தைய இந்திய அடையாளத்திற்கும் இடையில் சமூகம் சிதைந்திருப்பதை இந்த தொகுப்பு காட்டுகிறது.

தாஸ்குப்தாவின் அதிகாரப்பூர்வ வலைத்தளம் கூறுகிறது:

"விசுவாசத்தின் எட்ஜ் கத்தோலிக்க கோவாவை ஒரு வேட்டையாடும், ஆனால் அழகான முட்டுக்கட்டைக்குள் பிடிக்கிறது-இது ஆறுதலான ஏக்கம் மற்றும் சந்தேகத்திற்கு இடமான, பாதுகாப்பற்ற எதிர்காலம் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான நேரப் போரில் சிக்கியது."

இது தாஸ்குப்தா தொழிலுக்கு வழங்கிய கலை மதிப்பைக் காட்டுவது மட்டுமல்லாமல், அவர் கைப்பற்றிய அழகின் அபூர்வத்தையும் காட்டுகிறது.

முதல் 15 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி - பிரபுதா தாஸ்குப்தா 3

2012 இல் இறப்பதற்கு முன் தாஸ்குப்தாவின் கடைசி தொகுப்பு “ஏங்குதல்”.

'ஒரு முக்கிய காதல் விவகாரத்தின் மையத்தை சுற்றி' அது சுழன்ற விதத்தைப் பற்றி அவர் எழுதினார், ஏனென்றால் அது அன்றாட நடைமுறைகளைப் பற்றிய அவரது நினைவுகள் நிறைந்த ஒரு பத்திரிகை.

அவனது குடும்பம், நட்பு, அவன் நேசித்த இடங்கள், அவன் நினைவில் வைத்திருந்த பயணங்கள் ஆகியவை அவற்றில் இருந்தன.

இருப்பினும், இந்த தொகுப்பை ஒரு குறிப்பிட்ட காலவரிசையில் அல்லது ஒரு குறிப்பிட்ட இடத்தில் வைக்க முடியாது. இது அவரது தனிப்பட்ட வேலை, அவரது கனவுகள் மற்றும் நினைவுகளை அவர் தொடர்ந்து பார்க்க முடியும்.

அதேபோல், ஒவ்வொரு பார்வையாளரும் 2011 இல் ஜியோஃப் டையர் கூறியது போல, தாஸ்குப்தா புகைப்படம் எடுத்த படங்களில் தங்களது சொந்த சூழலை வைக்க முடியும்.

"அவரது படங்கள் அவர்களைப் பார்க்கும் நபரை திசை திருப்புகின்றன.

"ஒரே நேரத்தில் உங்கள் நனவான வாழ்க்கை மற்றும் நினைவுகளிலிருந்து விடுபட்டு, ஆவணப்படம் அல்லது சூழ்நிலை பதிவின் ஒரு பகுதியாக மாற மறுக்கும் போது அவை உங்களை ஆழமாக இணைத்துக்கொள்கின்றன.

"ஆதாரமாக அவை முற்றிலும் நம்பமுடியாதவை மற்றும் அனுமதிக்க முடியாதவை.

"நாங்கள் கனவுகள் மற்றும் நினைவுகளின் உலகில் இருக்கிறோம்."

தாஸ்குப்தாவின் படைப்புகள் இந்தியாவிலும் உலகெங்கிலும் வெளியிடப்பட்டு காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. இவரது பணிகள் இத்தாலிய அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் ப்ரெசியா மற்றும் மிலானோவில் உள்ள காட்சியகங்கள் போன்ற வெளிநாடுகளில் உள்ள பல்வேறு நிறுவனங்களில் நடைபெறுகின்றன.

2012 ஆம் ஆண்டில், அவர் 55 வயதில் அலிபாக்கில் மாரடைப்பால் இறந்தார்.

ஒரு வருடம் கழித்து, அவரது நினைவாக ஒரு நினைவு கூட்டம் இந்தியாவின் புதுதில்லியில் நடைபெற்றது, அங்கு புகைப்படக் கலைஞர்களான ரகு ராய் மற்றும் தயானிதா சிங் ஆகியோர் பணம் செலுத்தினர் அஞ்சலி.

முதல் 15 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி - பிரபுதா தாஸ்குப்தா 2

பிரபுதா தாஸ்குப்தா தயாரித்த அனைத்து அழகான படைப்புகளின் ஆடியோ காட்சி தொகுப்போடு நினைவுச்சின்னம் முடிந்தது.

ஒளியுடன் வரைதல்

சிறந்த 15 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி - ஒளி 1 உடன் வரைதல்

பட்டியலிடப்பட்ட புகைப்படக்காரர்களின் கவர்ச்சிகரமான படைப்புகள் வாழ்க்கையில் சிறிய விஷயங்களுக்கு பாராட்டுக்களைக் காட்டியுள்ளன. அவர்கள் தங்கள் ஆர்வத்தை காகிதத்தில் சித்தரித்தனர் மற்றும் அவர்களின் படைப்பு நோக்கங்களுக்கு சேவை செய்தனர்.

இந்த புகைப்படக் கலைஞர்கள் சொற்களை விட அதிகம் தெரிவித்தனர். அவர்களின் தெளிவற்ற, ஆடம்பரமான மற்றும் குழப்பமான அழகைக் கொண்டு, அவர்கள் வளர்ப்பதில் வெற்றி பெற்றனர் விழிப்புணர்வு பல்வேறு காரணங்களுக்காக.

இருப்பினும், படைப்பாற்றல் வரம்பற்றது மற்றும் பிற குறிப்பிடத்தக்க இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்களும் இந்த உயரடுக்கு பட்டியலில் ஒரு பகுதியாக இருக்க முடியும்.

முதல் பெண் புகைப்பட ஜர்னலிஸ்ட் போன்றவர்கள், ஹோமாய் வயரவல்லா, டால்டா 13 என்ற புனைப்பெயரால் பொதுவாக நினைவுகூரப்படுகிறார். 2012 இல் காலமானதற்கு முன்பு, அவரது வாழ்க்கை பிரிட்டிஷ் காலனித்துவ ஆட்சியை அகற்றுவதை ஆவணப்படுத்தியது.

பிரபுத்துவ புகைப்படக் கலைஞர் ரகுபீர் சிங் உலகம் முழுவதும் வாழ்ந்திருந்தார், ஆனால் இந்தியாவின் அழகு அவரை பின்னுக்கு இழுத்தது.

மேற்கத்திய நவீனத்துவத்திற்கும் பாரம்பரிய தெற்காசியருக்கும் இடையிலான சந்திப்பை அவர்கள் உலகைப் படம் பிடித்த விதத்தில் கைப்பற்றினார்.

சப்தார் ஹாஷ்மி மெமோரியல் டிரஸ்டின் நிறுவன உறுப்பினர் ராம் ரஹ்மான் இந்தியாவில் பிரபல புகைப்படக் கலைஞரும் ஆவார். அதன் பொது கலாச்சார நடவடிக்கை மூலம் இந்தியாவில் வகுப்புவாத மற்றும் குறுங்குழுவாத சக்திகளுக்கு எதிரான எதிர்ப்பை அவர் வழிநடத்துகிறார்.

சிறந்த 15 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி - ஒளி 2 உடன் வரைதல்

தற்கால புகைப்படக்காரர் க ri ரி கில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க புகைப்படக்காரர்.

அவர் "இந்தியாவின் மிகவும் மரியாதைக்குரிய புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவர்" மற்றும் "இன்று இந்தியாவில் செயலில் உள்ள மிகவும் சிந்தனைமிக்க புகைப்படக் கலைஞர்கள்" என்று விவரிக்கப்பட்டுள்ளார் நியூயார்க் டைம்ஸ் மற்றும் கம்பி.

மேலும், புஷ்பமலா என் தனது தற்கால இந்திய கலையின் காரணமாக குறிப்பிடப்பட வேண்டும். அவரது வலுவான பெண்ணியப் பணிகளால், புகைப்படக் கலைஞர் ஆதிக்கம் செலுத்தும் கலாச்சார மற்றும் அறிவுசார் சொற்பொழிவைத் திசைதிருப்ப முயற்சிப்பதாகக் கூறப்படுகிறது.

மேலும் குறிப்பிடத்தக்க புகைப்படக் கலைஞர்கள் இந்தியர்களிடையே கலை மற்றும் புகைப்படம் எடுத்தல் ஆகியவற்றின் பிரபலமடைவதை வெளிப்படுத்துகின்றனர்.

ஸ்தாபக உறுப்பினர் இந்தியா நேச்சர் வாட்ச், கல்யாண் வர்மா, ஒரு புகைப்படக் கலைஞர், இயற்கை ஆர்வலர் மற்றும் ஆய்வாளர் ஆவார், அவர் இந்தியாவில் சுற்றுச்சூழல் பிரச்சினைகளில் நிபுணத்துவம் பெற்றவர்.

க ut தம் ராஜாத்யக்ஷா போன்ற கலைஞர்கள். பிரபல உருவப்படங்களுக்கான முன்னணி புகைப்படக் கலைஞர், இந்தியத் திரையுலகின் பெரும்பாலான சின்னங்களை சித்தரித்தார்.

சுதிர் சிவரம் போன்ற புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் தொழில்முனைவோர். வனவிலங்கு பாதுகாப்பிற்கான உலகளாவிய பிரச்சாரங்கள் உலகை ஊக்குவிக்கும் நோக்கத்துடன் இயற்கையைப் பற்றிய விழிப்புணர்வை ஏற்படுத்துகின்றன.

சிறந்த 15 இந்திய புகைப்படக் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பணி - ஒளி 3 உடன் வரைதல்

ஃபேஷன் புகைப்படக் கலைஞரும், பாலிவுட் திரைப்படத் தயாரிப்பாளருமான அதுல் கஸ்பேகர் போன்ற படைப்பாளிகள். அவரது கிங்பிஷர் காலண்டர் படப்பிடிப்புகளுக்காகவும், புகைப்படக் கலைஞர் கில்ட் ஆஃப் இந்தியாவின் க orary ரவத் தலைவராகவும் அவர் அங்கீகரிக்கப்பட்டார்.

இந்த புகைப்படக்காரர்கள் உண்மையான கலைஞர்கள். அவர்களின் சூழலின் நேர்த்தியைப் படம் பிடிப்பது, அதே நேரத்தில் ஆறுதலைக் காட்டிலும் சிந்தனையைத் தூண்டும்.

பார்வையாளரின் கண்களையும் இதயத்தையும் அவர்கள் இயக்கக்கூடிய வழி மாயமானது. ஏராளமான விளக்கங்களைத் தொடங்கும்போது மேற்பரப்பு அளவிலான உணர்ச்சிகளை வழங்குதல்.

இந்த புகைப்படக் கலைஞர்கள் ஒளியுடன் வரைந்து, இந்தியாவின் அழகைக் காட்டுவதன் மூலம் தொடர்ந்து காட்டுகிறார்கள்.

அவர்கள் தங்கள் கண்காட்சிகள் மூலம் செழித்து, இந்திய புகைப்படத்தின் எதிர்காலத்திற்கு உறுதியான அடித்தளத்தை அளித்துள்ளனர்.

பெல்லா, ஒரு ஆர்வமுள்ள எழுத்தாளர், சமூகத்தின் இருண்ட உண்மைகளை வெளிப்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளார். அவர் தனது எழுத்துக்கான சொற்களை உருவாக்க தனது கருத்துக்களை பேசுகிறார். அவளுடைய குறிக்கோள், “ஒரு நாள் அல்லது ஒரு நாள்: உங்கள் விருப்பம்.”

ரகு ராய், தயானிதா சிங், அர்ஜுன் மார்க், ரத்திகா ராமசாமி, பிரபுதா தாஸ்குப்தா, ஓபன் தி இதழ்



  • டிக்கெட்டுகளுக்கு இங்கே கிளிக் செய்யவும் / தட்டவும்
  • என்ன புதிய

    மேலும்
  • DESIblitz.com ஆசிய மீடியா விருது 2013, 2015 & 2017 வென்றவர்
  • "மேற்கோள்"

  • கணிப்பீடுகள்

    ஒரு நாளில் எவ்வளவு தண்ணீர் குடிக்கிறீர்கள்?

    காண்க முடிவுகள்

    ஏற்றுதல் ... ஏற்றுதல் ...