குர்தேஜ் சிங் மியூசிகல் டிரைவ், தேசி வளர்ப்பு மற்றும் லட்சியங்களைப் பேசுகிறார்

இந்திய இசைக்கலைஞர் குர்தேஜ் சிங், இல்லையெனில் 'நைவர்டுயோசோ' என்று அழைக்கப்படுபவர், இன்ஸ்டாகிராமில் தனது இனிமையான மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க அட்டைகளுடன் ரசிகர்களை மயக்குகிறார்.

இந்தியாவிலிருந்து நியூயார்க்கிற்குச் சென்ற பின்னர், பரிசளித்த நட்சத்திரம் தனது இசை திறமைகளை உலகுக்கு வெளிப்படுத்தி வருகிறார்.

20 வயதில், குர்தேஜின் விளக்கக்காட்சிகள் ஆறுதலளிக்கும், உணர்ச்சிவசப்பட்டவை மற்றும் தனித்துவமானவை, முதல் சொல் பாடியவுடன் கேட்போரை வசீகரிக்க நிர்வகிக்கின்றன.

குர்டெஜின் குரலில் உள்ள நம்பகத்தன்மையும் நேர்த்தியும் அலிசியா கீஸ் மற்றும் எட் ஷீரன் போன்ற அவரது தாக்கங்களின் ஒலியை எதிரொலிக்கின்றன.

இருப்பினும், இந்திய கிளாசிக்கல் இசையைச் சுற்றியுள்ள அவரது வளர்ப்பு தேசி டோன்கள் மற்றும் தாளங்களுக்கு பாரிய பாராட்டுக்களைப் பெற்றுள்ளது.

பியானோ மற்றும் கிதார் ஆகியவற்றில் அவரது அற்புதமான நடிப்புகளுடன் கலந்த அவரது ஆத்மார்த்தமான ஒலி குர்தேஜை தொழில்துறையில் உயர்த்தியுள்ளது.

பிரபலமான இந்திய கனேடிய ராப்பரிடமிருந்து அங்கீகாரம் பெறுகிறது ஃபதே, குர்தேஜ் ஏற்கனவே ஒரு முக்கியமான தெற்காசிய இசைக்கலைஞராக தன்னை உறுதிப்படுத்திக் கொண்டார்.

படைப்பாற்றல் இசைக்கலைஞர் தனது இன்ஸ்டாகிராமில் சில அதிர்ச்சியூட்டும் 'ஸ்டுடியோ அமர்வுகளை' வைத்திருக்கிறார், அங்கு அவர் இசைத்திறன் குறித்த தனது குறிப்பிடத்தக்க அறிவைக் காட்டுகிறார்.

தனது சுற்றுப்புறங்களால் உந்துதல் மற்றும் இந்திய பணி நெறிமுறையுடன் ஊக்கமளிக்கும் குர்தேஜ், லட்சியத்துடன் வெடிக்கிறார், மற்றவர்களுக்கு இசையில் உதவ தனது இலக்கை வெளிப்படுத்துகிறார்.

அவர் தொடர்ந்து வளர்ந்து வரும் நிலையில், டி.எஸ்.ஐ.பிலிட்ஸ் குர்தேஜுடன் தனது வளர்ப்பு, தடுமாற்றம் மற்றும் இசை தாக்கங்கள் குறித்து பிரத்தியேகமாக பேசினார்.

உங்கள் பின்னணி பற்றி சொல்லுங்கள் - குழந்தை பருவம், குடும்பம் போன்றவை.

நான் இந்தியாவின் புதுதில்லியில் பிறந்தேன். குடும்பத்தில் என் அப்பாவின் பக்கம் காஷ்மீரைச் சேர்ந்தது, என் அம்மாவின் பக்கம் டெல்லியைச் சேர்ந்தது.

நான் எனது பெரும்பாலான நேரத்தை டெல்லியில் கழித்திருந்தாலும்; நானும் எனது குடும்பத்தினரும் காஷ்மீருக்கு மேற்கொண்ட பயணங்கள் மறக்கமுடியாதவை.

குல்மார்க்கில் திறந்தவெளி புல்வெளிகள் மற்றும் புதிய நதி நீரின் ஓடைகள் பற்றி ஏதோ இருந்தது, அந்த இடத்தைப் பற்றி என்னை சிந்திக்க வைத்தது.

நான் முதல் வகுப்பு வரை எஸ்.எஸ்.மோட்டா சிங் பள்ளியில் படித்தேன். அந்தக் காலத்திலிருந்தே எனக்கு நினைவிருக்கிறவை பெரும்பாலானவை பள்ளியில் இருந்து வீட்டிற்கு வந்து ஹங்காமா டிவியில் டோரெமனைப் பார்க்கும்போது பிரபலமான பிராண்ட் சில்லுகள் 'ஃபன் ஃபிளிப்ஸ்' சாப்பிடுவது.

2005 ஆம் ஆண்டில் குளிர்கால மாதங்களில் நானும் என் அம்மாவும் சென்றோம் நியூயார்க்.

என் அப்பாவும் மாமாவும் நன்கு அறியப்பட்ட கீர்த்தனிகள் (குரு கிரந்த் சாஹிப்பின் மதப் பாடல்களைப் பாடியவர்கள்).

அவர்கள் உலகம் முழுவதும் வெவ்வேறு குருத்வாராக்களுக்கு (சீக்கிய வழிபாட்டுத் தலம்) அழைக்கப்பட்டனர். அவர்கள் நியூயார்க்கில் குடியேற முடிந்தது.

கீர்த்தனை செய்வதைத் தவிர என் அப்பா, மாமா இருவரும் திறமையான தச்சர்கள். இந்தத் துறையில் சிறிது காலம் பணியாற்றிய பிறகு, அவர்கள் தங்கள் சொந்த கட்டுமான நிறுவனத்தைத் தொடங்கினர் - “சர்தார் கன்ஸ்ட்ரக்ஷன் கார்ப்”.

அவர்கள் ஒவ்வொரு டாலரையும் கீர்த்தன் மற்றும் கட்டுமானம் செய்வதிலிருந்து காப்பாற்றி, என் அம்மாவையும் என்னையும் மாநிலங்களுக்கு அழைத்து வந்தார்கள்.

அங்கு வளர்ச்சிக்கு வாய்ப்புகள் அதிகம் இல்லாததால் எனது முழு குடும்பமும் இந்தியாவை விட்டு வெளியேற வேண்டும் என்பதே இதன் நோக்கம்.

நியூயார்க் இருந்த இடத்தில் இருந்தது! அலிசியா கீஸின் வார்த்தைகளில், இது ஒரு “கனவுகள் நிறைந்த கான்கிரீட் காடு.”

அந்த நேரத்தில் நான் முழு விஷயத்தையும் மறந்துவிட்டேன். நியூயார்க்கிற்குச் செல்வது என் வாழ்க்கையின் பாதையை நான் நினைத்துக்கூட பார்க்க முடியாத வகையில் மாற்றிவிடும் என்று எனக்குத் தெரியாது.

நீங்கள் முதலில் இசையில் ஆர்வத்தை வளர்த்தது எப்போது?

நான் எப்போதும் இசையில் ஆர்வம் கொண்டிருந்தேன் என்று கூறுவேன்.

என் அப்பா பயிற்சி செய்யும் போது நான் எப்போதும் தொந்தரவு செய்வேன் என்று என் அம்மா என்னிடம் சொல்வார். எப்போதும் அவரது ஹார்மோனியம் வாசித்து, என்னால் முடிந்தவரை சத்தமாக தப்லாவை இடிக்க முயற்சிக்கிறார்.

நான் 4 ஆம் வகுப்பைத் தொடங்கியபோதுதான் மேற்கத்திய ஒலியைக் காதலித்தேன். நான் பேசும் முழு ஆங்கில விஷயத்தையும் அப்போது நன்றாகக் கொண்டிருந்தேன்.

நான் மெல்லிசைகளைக் கேட்டது மட்டுமல்லாமல், வார்த்தைகளையும் புரிந்து கொள்ள ஆரம்பித்தேன்.

ஒவ்வொரு நாளும், எங்களுக்கு இசை வகுப்பு இருக்கும் போது; என் இசை ஆசிரியர் பீட்டில்ஸ் மற்றும் மைக்கேல் ஜாக்சன் போன்ற கலைஞர்களுக்கு எங்களை அறிமுகப்படுத்துவார்.

நான் வீட்டிற்குச் சென்று யூடியூபில் காணக்கூடிய ஒவ்வொரு பீட்டில்ஸ் மற்றும் மைக்கேல் ஜாக்சன் பாடல்களையும் கேட்பேன்.

அந்த இரண்டு கலைஞர்கள் மூலமாக, நிக் டிரேக், ஏகான், மாமாஸ் மற்றும் பாப்பாஸ் போன்ற கலைஞர்களைக் கண்டுபிடித்தேன். நான் ஒருபோதும் வெட்கப்படவில்லை.

வாய்ப்பு கிடைக்கும்போதெல்லாம் எனது இசை வகுப்பிற்காக நான் பாட முயற்சித்தேன், மற்றவர்களுடன் இசையின் மீதான என் அன்பைப் பகிர்ந்துகொண்டேன்.

அந்த நேரத்தில் எனது பள்ளியில் பட்கா (குழந்தைகள் தலைப்பாகை) கொண்ட ஒரே குழந்தையாக இருப்பது எனது முதல் நண்பர்களை உருவாக்க உதவியது.

எந்த வகையான இசை உங்களை பாதிக்கிறது?

நான் எல்லா வகையான இசையையும் கேட்க முயற்சிக்கிறேன்.

பெரும்பாலும், நான் எப்போதும் ஒலி வகை பாடல்களை நோக்கி ஈர்க்கிறேன் (கலைஞர் ஒரு பியானோ அல்லது கிதார் உடன்).

நிக் டிரேக்கின் “பிங்க் மூன்” ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு. எனக்கு பிடித்த மற்றொரு விஷயம், பயணிகளால் மூடப்பட்ட “வின்சென்ட்”.

நான் குறிப்பாக சரம் கருவிகளைக் கேட்டு மகிழ்கிறேன்.

சரோட், தில்ருபா, சாந்தூர், வீணை, செலோ, கிட்டார் மற்றும் கோட்டோ போன்ற கருவிகள் சிலவற்றின் பெயரைக் குறிப்பிடுகின்றன. ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த அர்த்தமுள்ள வகையில் உணர்ச்சியை வெளிப்படுத்த முடிகிறது.

எனக்கு இசை எதையும் பெறலாம். அது என்னைப் பாதிக்க ஒரு இசைக் கருவியாக இருக்க வேண்டியதில்லை.

என் ஜீப்பின் கூரையைத் தாக்கும் மழை முதல் எனது உள்ளூர் பைக் பாதையில் பறவைகளின் உரையாடல்கள் வரை; இன்று நான் இருக்கும் இடத்திற்கு என்னை அழைத்து வந்த இசை எல்லாம்.

உங்கள் இசை பாணியை எவ்வாறு விவரிப்பீர்கள்?

இந்த நேரத்தில் என்னிடம் அதிக அசல் பொருள் இல்லை. இது ஒரு வேலை முன்னேற்றம்.

நான் இந்த நேரத்தில் பாடல்களை மூடி, என் சொந்த திருப்பத்துடன் பாடல்களைப் பாடுகிறேன்.

நான் ஒரு புதிய மனநிலையை உருவாக்க நாண் முன்னேற்றத்தை மாற்றலாம் அல்லது பாடலின் வேகத்தை வேகத்தில் இருந்து மெதுவாக மாற்றலாம், கிட்டத்தட்ட முற்றிலும் மாறுபட்ட ஒலியை உருவாக்கலாம்.

ஆனால் எனது பியானோ மற்றும் கிதார் மூலம் இதை எளிமையாக வைக்க விரும்புகிறேன். எனது பாணி நிச்சயமாக நான் கேட்டு வளர்ந்த அனைத்து கலைஞர்களின் கலப்பினமாகும்.

எனது சொந்த பாணியை உருவாக்க பல ஆண்டுகளாக நான் கேட்ட டஜன் கணக்கான கலைஞர்களிடமிருந்து சிறிய பிட்கள் மற்றும் துண்டுகளை நான் ஏற்றுக்கொண்டேன்.

எந்தக் கருவிகளை நீங்கள் அதிகம் விரும்புகிறீர்கள்?

நான் பெரும்பாலும் பியானோ மற்றும் கிதார் வாசிப்பேன். நான் இப்போது சுமார் ஒரு வருடமாக செலோவுடன் சுற்றி வருகிறேன்.

நான் தரம் பள்ளியில் 4 ஆண்டுகள் இசைக்குழுவில் எக்காளம் வாசித்தேன், உயர்நிலைப் பள்ளியில் ஒரு டிரம்லைனுக்காக கண்ணி மற்றும் பாஸ் டிரம் இரண்டையும் வாசித்தேன்.

நான் ஒரு சிறிய தில்ருபாவையும் விளையாட முடியும் அட்டவணை.

ஒரு கருவியை வாசிப்பதில் இருந்து நிறைய திறன்களை அடுத்தவருக்கு மாற்ற முடியும். ஒரு புதிய கருவியைக் கற்கும் செயல்முறையை நான் ரசிக்கிறேன்.

உங்கள் அட்டைகளுக்கு எதிர்வினை என்ன?

மக்கள் கேட்பது அவர்கள் பார்ப்பதற்கு பொருந்தாதபோது, ​​இது மிகவும் சக்திவாய்ந்த கலவையை உருவாக்குகிறது.

இதுதான் என் பார்வையாளர்களை கவர்ந்திழுக்கிறது என்று நினைக்கிறேன். ஒவ்வொரு நாளும் பீட்டில்ஸால் ஒரு சிங் கருப்பட்டியைப் பாடுவதை நீங்கள் காணவில்லை.

தேசி சமூகத்தின் பிரதிபலிப்பு மிகவும் சாதகமானது.

உலகம் முழுவதிலுமிருந்து ஒவ்வொரு நாளும் எனக்கு டஜன் கணக்கான ஆதரவு செய்திகள் கிடைக்கின்றன. எனது சமூகத்தில் உள்ளவர்கள் நான் வெற்றி பெறுவதைக் காண விரும்புகிறேன்.

எனது இசையின் அன்பைப் பகிர்ந்துகொள்வதற்கும், சிறுபான்மைக் குழுவைப் பற்றிய விழிப்புணர்வை ஏற்படுத்துவதற்கும், அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் துணிவையும் உருவாக்கும் ஒரு பதவியைப் பெற்றதற்கு நான் தாழ்மையும் பெருமையும் அடைகிறேன்.

நீங்கள் எந்த வகையான தேசி இசை விரும்புகிறீர்கள்?

அதை உண்மையாக வைத்து, நான் அதிகம் தேசி இசையை கேட்பதில்லை.

இந்திய கிளாசிக்கல் இசையை தேசி என்று நீங்கள் கருதலாமா என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, ஆனால் அது மேற்கத்திய மொழியாக இல்லாவிட்டால் நான் கேட்பது மிகவும் அதிகம்.

தாள் இசை இல்லாததால் இந்திய கிளாசிக்கல் இசை தனித்துவமானது. வழக்கமாக, ஒரு குறிப்பிட்ட எண்ணிக்கையிலான துடிப்புகள் உள்ளன, அதில் மேம்பாடு ஊக்குவிக்கப்படுகிறது.

அவர் அல்லது அவள் ஒரு செய்தியை எவ்வாறு தெரிவிக்க விரும்புகிறார்கள் அல்லது ஒரு குறிப்பிட்ட ராக் அல்லது பீட் சுழற்சியின் மூலம் ஒரு கதையைச் சொல்ல விரும்புகிறார்கள் என்பது எல்லாமே வீரருக்குத்தான்.

நான் அதை மிகவும் சுவாரஸ்யமாகக் காண்கிறேன், மேலும் மேம்படுத்துவதற்கான யோசனை இன்று நான் உருவாக்கும் இசையை பாதித்துள்ளது என்று கூறுவேன்.

எந்த கலைஞர்களுடன் நீங்கள் பணியாற்ற விரும்புகிறீர்கள்?

சமீபத்தில் நான் ஜேக்கப் கோலியர் என்ற கலைஞரைக் கேட்க ஆரம்பித்தேன். நான் அவருடன் வேலை செய்ய விரும்புகிறேன்!

இசைக் கோட்பாட்டைப் பற்றிய அவரது அறிவு, மனிதனுக்குத் தெரிந்த ஒவ்வொரு கருவியையும் வாசிப்பதற்கான அவரது பைத்தியக்காரத் திறனுடன் இணைந்து அவரை ஒரு வகையான படைப்பாளியாக ஆக்குகிறது.

நான் எட் ஷீரனுடன் இணைந்து பணியாற்ற விரும்புகிறேன். அவர் ஒரு கலைஞர், நான் நிறைய உத்வேகம் பெற்றேன்.

அவர் தொடர்ந்து தரமான இசையை வெளிப்படுத்திய ஒருவர். ஒரு கிதார் மற்றும் அவரது குரலால், அவர் மில்லியன் கணக்கான மக்களின் கவனத்தை ஈர்க்க முடியும்.

கடைசியாக, நான் ஜான் மேயருடன் இணைந்து பணியாற்ற விரும்புகிறேன். அவர் ஒரு திறமையான பாடலாசிரியர் மற்றும் இசைக்கலைஞர், அவர் ஈர்ப்பு மற்றும் நியான் போன்ற காலமற்ற துண்டுகளுடன் வெளியே வந்துள்ளார்.

அவர் எப்படி திறமையாக மில்லியன் கணக்கானவர்களுக்கு நேரலை நிகழ்த்த முடிந்தது என்பதை அறிய விரும்புகிறேன்.

தேசி இசைக்கலைஞராக நீங்கள் என்ன சவால்களை எதிர்கொண்டீர்கள்?

இசையை முழுநேர வாழ்க்கையாக மாற்ற விரும்புகிறேன். இது ஒரு தொழில் என்று உங்கள் தேசி பெற்றோரை நம்புவது கடினம்.

குடும்பத்தினரிடமிருந்து முழு ஆதரவும் இல்லாதிருப்பது உங்களை நீங்களே சந்தேகிக்க வைக்கும். குறிப்பாக நீங்கள் பள்ளிக்குச் சென்று மற்றவர்களைப் போலவே 9-5 ஐப் பெறலாம்.

ஆனால் ஒரு கலைஞருக்கு, அதில் வேடிக்கை இல்லை.

இந்த நேரத்தில் என்னைப் பொறுத்தவரை, வேலை, பள்ளி மற்றும் இசை மீதான எனது ஆர்வம் ஆகியவற்றுக்கு இடையே ஒரு சமநிலையைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறேன். பல தேசி கலைஞர்கள் தொடர்புபடுத்த முடியும் என்று நான் நினைக்கிறேன்.

பள்ளியில் சிறப்பாகச் செய்ய வேண்டும் என்ற எதிர்பார்ப்பு மிக அதிகமாக உள்ளது மற்றும் ஒரு கலை ஆர்வத்தைத் தொடர்வது என்பது ஒரு பொழுதுபோக்கைத் தவிர வேறொன்றுமில்லை, நீங்கள் வேலை செய்யத் தொடங்கியவுடன் அது இறந்துவிடும்.

குறைந்தபட்சம் என் பெற்றோர் அதை நினைப்பதை நான் உணர்கிறேன். எனது முதல் பெரிய காசோலையுடன் (விளையாடுவது) வரும் வரை அவர்கள் புரிந்துகொள்வார்கள் என்று நான் நினைக்கவில்லை.

கலைஞர்களாகிய நாம் ஒவ்வொரு நாளும் முன்னேற்றத்தை நோக்கமாகக் கொள்ள வேண்டும், முழுமையல்ல.

எங்கள் கலை அபிலாஷைகளை அடையும் வரை முன்னோக்கித் தள்ளுவதற்கு எங்களை நம்பாத மக்களை எரிபொருளாகப் பயன்படுத்த வேண்டும்.

இசை ரீதியாக உங்கள் லட்சியங்கள் என்ன?

இதுவரை வாழ்ந்த மிகப் பெரிய சீக்கிய அமெரிக்க கலைஞர்களில் ஒருவராக நான் நினைவுகூரப்பட விரும்புகிறேன்.

நான் அரங்கங்களை விற்க விரும்புகிறேன். உலகத்தரம் வாய்ந்த இசைக்கலைஞர்களுடன் ஒத்துழைக்கவும். ஒரு சுயாதீன கலைஞராக எனது சொந்த பாடல்களை எழுதவும், தயாரிக்கவும், வெளியிடவும்.

எனது சொந்த பாடல்களைக் கலந்து மாஸ்டர் செய்ய விரும்புகிறேன். நான் என்ன செய்கிறேன் என்பதில் சிறந்தவராக இருங்கள்.

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மற்றவர்கள் தங்கள் ஆர்வத்தைத் தொடர ஊக்குவிப்பார்கள் என்று நம்புகிறேன் - அவர்களின் ஆறுதல் மண்டலத்திற்கு வெளியே காலடி எடுத்து வைக்கவும்.

எனது உயர்நிலைப் பள்ளி தயாரிப்பில் தலைப்பாகை மற்றும் தாடியுடன் ஒரே சீக்கியர் / கனா நான் தோழர்களே மற்றும் பொம்மைகள்.

என்னைப் போல தோற்றமளிக்கும் நிறைய பேர் நான் செய்வதைச் செய்வதில்லை, அதோடு நான் நன்றாக இருக்கிறேன்.

இன்ஸ்டாகிராமில் ஏற்கனவே 8000 க்கும் மேற்பட்ட பின்தொடர்பவர்களைக் கூட்டியுள்ள குர்தேஜ் மெதுவாக வருவதற்கான அறிகுறிகளைக் காட்டவில்லை.

அவரது கைவினை மீதான திறமை மற்றும் அர்ப்பணிப்பின் பட்டியல் குர்தேஜை ஒரு தொழிலுக்குள் வேறுபடுத்துகிறது.

வெற்றிபெற அவரது அர்ப்பணிப்பு சூப்பர்ஸ்டாரை முன்னோக்கி செல்ல அனுமதித்துள்ளது. அவரது குரலில் உள்ள சிற்றின்பம் ஹிப்னாடிக் மற்றும் ஆறுதல் மற்றும் ஆன்மாவின் இந்த காற்றோட்டமான சூழ்நிலையை உருவாக்குகிறது.

குர்தேஜின் முன்னேற்றம் இதுவரை பாடல் அட்டைகளிலிருந்து உருவானது என்பது சுவாரஸ்யமாக உள்ளது. அவரது அசல் இசையின் மீதான எதிர்வினை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அவரது வாழ்க்கையை மற்றொரு பரிமாணத்திற்கு உயர்த்தும்.

அவர் தொடர்ந்து பிரகாசிக்கும்போது, ​​குர்தேஜ் வெவ்வேறு ஒலிகள், மெல்லிசைகள் மற்றும் நுட்பங்களை ஆராய்ந்தார், அவர் வெற்றிபெற அவரது இணையற்ற ஏக்கத்தை எடுத்துக்காட்டுகிறார்.

குர்தேஜின் கண்கவர் நிகழ்ச்சிகளைப் பாருங்கள் இங்கே.