இந்திய கோண்ட் கலை மற்றும் அதன் கலாச்சார பாரம்பரியம்

பழங்குடி இந்தியாவின் வண்ணமயமான கோண்ட் கலை கலாச்சார பாரம்பரியத்துடன் நிறைந்துள்ளது. DESIblitz அதன் வரலாறு மற்றும் பரிணாமத்தை உற்று நோக்குகிறது.

இந்திய கோண்ட் கலை மற்றும் அதன் கலாச்சார பாரம்பரியம் f

கோண்ட் என்பது காட்சி கதைசொல்லலின் விரிவான வடிவம்.

கோண்ட் கலை என்பது பழங்குடி கலையின் பழங்கால வடிவமாகும், இது பொருள், சடங்கு, பாரம்பரியம் மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கை ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது.

கோண்ட் மக்கள் இந்தியாவின் மிகப்பெரிய பழங்குடி குழுக்களில் ஒன்றாகும், மக்கள் தொகை 12 மில்லியனுக்கும் அதிகமாகும்.

அவற்றின் தோற்றம் ஏறக்குறைய 1,400 ஆண்டுகளுக்கு முந்தைய ஆரிய காலத்திற்கு முந்தையது மற்றும் அவர்களின் கலையில் பிரதிபலிக்கும் கலாச்சார மரபுரிமைகளைக் கொண்டுள்ளது.

அதன் தெளிவான பாணி மற்றும் விரிவான கதைசொல்லலுக்கு பிரபலமானது, கோண்ட் கலையின் வரலாற்றின் பெரும்பகுதி ஓவியங்களில் தெளிவாகத் தெரிகிறது.

இது மத்தியப் பிரதேசத்திலிருந்து தோன்றியது, ஆனால் ஆந்திரா, மகாராஷ்டிரா, சத்தீஸ்கர் மற்றும் ஒரிசாவிலும் நன்கு தெரிந்திருக்கிறது.

இருப்பினும், கோண்ட் கலையின் அழகும் எளிமையும் உலகெங்கிலும் உள்ள மக்களை வசீகரித்தன, இன்று இது எல்லா வகையான இடங்களிலும் காணப்படுகிறது.

பாரம்பரிய கோண்ட் கலை

இந்திய கோண்ட் கலை மற்றும் அதன் கலாச்சார பாரம்பரியம் - பாரம்பரியமானது

நவீன ஓவியத்தின் பிரபலமான வடிவமாக கோண்ட் கலை மாறிவிட்டது, ஆனால் பாரம்பரியமாக இது பழங்குடி வீடுகளின் மண் சுவர்கள் மற்றும் தளங்களை அலங்கரிக்க பயன்படுத்தப்பட்டது.

கோண்ட் கலையின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க அம்சங்களில் ஒன்று பிரகாசமான மற்றும் தெளிவான வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துவதாகும்.

நேர்மறையான படத்தைப் பார்ப்பது பார்வையாளருக்கு நல்ல அதிர்ஷ்டத்தைத் தருகிறது என்று கோண்ட் பழங்குடி மக்கள் நம்புகிறார்கள். அவர்கள் தங்கள் ஓவியங்களை துடிப்பான சிவப்பு, வெள்ளையர், ப்ளூஸ் மற்றும் மஞ்சள் நிறங்களுடன் உயிரூட்டுகிறார்கள்.

கோண்ட் என்ற சொல் திராவிட வெளிப்பாடான 'கோண்ட்' என்பதிலிருந்து வந்தது, அதாவது 'பச்சை மலை'.

கோண்ட் பழங்குடியினரின் பெரும்பான்மையானவர்கள் மத்திய பிரதேசத்தின் பசுமையான மலைகளில் வாழ்கின்றனர். கோண்ட் கலை மனிதனுக்கும் இயற்கையுக்கும் இடையிலான நெருங்கிய தொடர்பை பல வழிகளில் கொண்டாடுகிறது.

பாரம்பரியமாக, ஓவியர்கள் தங்கள் வீடுகளுக்கு அருகிலுள்ள இயற்கை மூலங்களிலிருந்து வண்ணங்களைப் பெறுகிறார்கள்.

கருப்பு வண்ணப்பூச்சு கரியிலிருந்து தயாரிக்கப்படுகிறது, கெரு மண்ணிலிருந்து சிவப்பு, இலைகளிலிருந்து பச்சை மற்றும் நர்மதா ஆற்றைச் சுற்றியுள்ள ராம்ராஜ் மண்ணிலிருந்து மஞ்சள்.

வெளிர் பச்சை நிறத்தைப் பெற பசு கூட பயன்படுத்தப்படுகிறது. கோண்ட் பழங்குடி மக்கள் தங்கள் சூழலை மதிக்கிறார்கள் மற்றும் தழுவுகிறார்கள்.

அனைத்து இயற்கை பொருட்களும், உயிரூட்டப்பட்டாலும், உயிரற்றவையாக இருந்தாலும், அவற்றின் சொந்த புனிதமான ஆவி இருப்பதாக அவர்கள் நம்புகிறார்கள்.

அவர்கள் பெரும்பாலும் ஏரிகள், மரங்கள், மலைகள், ஆறுகள் மற்றும் பாறைகளை தங்கள் அன்றாட வாழ்க்கையில் இயற்கையின் வலுவான ஆன்மீக இருப்புக்கு பயபக்தியைக் காட்டும் ஒரு வழியாக வர்ணம் பூசுகிறார்கள்.

கோண்ட் கலையின் மற்றொரு தனித்துவமான அம்சம் அதன் வடிவியல் வடிவங்களைப் பயன்படுத்துவதாகும்.

கலைஞர்கள் முழு உருவமும் வண்ணம் மற்றும் அமைப்புடன் நிறைவுறும் வரை நேர்த்தியான கோடுகள், புள்ளிகள் மற்றும் கோடுகள் போன்ற வடிவங்களுடன் ஒரு எளிய அவுட்லைன் நிரப்பப்படும்.

இத்தகைய திறமையும் பொறுமையும் ஒவ்வொரு நிலையான உருவத்தையும் அவர்களின் நீண்டகால இயக்க நம்பிக்கைகளை கொண்டாடும் இயக்கத்தின் மாறும் உணர்வைக் கொண்டுள்ளன.

கோண்ட் கலைஞர்கள் எப்போதும் ஒரு அவுட்லைன் வரைவதன் மூலம் தொடங்குவார்கள். இந்த அவுட்லைன் பின்னர் பிரிவுகளாகப் பிரிக்கப்படுகிறது, அவை ஒவ்வொன்றும் வெவ்வேறு வடிவங்களால் நிரப்பப்படுகின்றன.

ஒரு விலங்கு, மனித அல்லது புராண உருவத்தை ஓவியம் வரைகையில் கண்கள் எப்போதும் கடைசியாக நிரப்பப்படுகின்றன. ஒரு உருவத்தைப் பார்ப்பது பார்வைக்கு வாழ்க்கையை சுவாசிக்கிறது என்று நம்பப்படுகிறது.

கோண்ட் கலை இயற்கையின் வடிவங்களைச் சுற்றி வருகிறது, இது கோண்ட் மக்களின் அன்றாட வாழ்க்கையையும் சித்தரிக்கிறது.

ஓவியங்கள் புராணங்கள், சடங்குகள், திருவிழாக்கள் மற்றும் உணர்ச்சிகள் மற்றும் கனவுகள் போன்ற சுருக்க கருத்துக்களைக் கூட குறிக்கும்.

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கோண்ட் கலை என்பது காட்சி கதைசொல்லலின் விரிவான வடிவம். மன்னர்களின் காவிய புனைவுகள் முதல் எறும்புகள் பற்றிய நாட்டுப்புறக் கதைகள் வரை, கோண்ட் கலை கோண்ட் வாழ்க்கை முறையின் அனைத்து அம்சங்களையும் ஆவணப்படுத்துகிறது.

கோண்ட் பழங்குடியினர் சமூகத்தின் வலுவான உணர்வைக் கொண்டிருந்தாலும், அவர்களுக்கு தனித்துவம் இல்லை. கோண்ட் கலையின் தனித்துவமான வடிவத்திற்குள், ஒவ்வொரு கலைஞரும் தங்கள் சொந்த அழகியலைப் பிரதிபலிக்க இன்னும் தனிப்பயனாக்கப்பட்ட பாணியை உருவாக்குகிறார்கள்.

வெவ்வேறு கலைஞர்கள் வெவ்வேறு கருப்பொருள்கள், வண்ணங்கள் மற்றும் வடிவங்களை நோக்கி ஈர்க்கிறார்கள், காலப்போக்கில் தங்கள் கையொப்ப பாணியை உருவாக்குகிறார்கள்.

ஒரு நாட்டுப்புறக் கதையைப் போலவே, கோண்ட் கலையின் எளிய பாரம்பரியம் தலைமுறைகளாக கடந்து செல்லப்பட்டுள்ளது.

இது இயற்கை வண்ணப்பூச்சின் பொதுவான ஊடகம் மூலம் வெளிப்படுத்தப்பட்டாலும், ஒரே கதை ஒவ்வொன்றிற்கும் தனித்துவமான பல வழிகளில் கூறப்படுகிறது கலைஞர்.

இந்த திரவத்தன்மைதான் கலை வடிவம் உயிர்வாழ்வதற்கு மட்டுமல்லாமல், நவீன யுகத்தில் செழிக்கவும் அனுமதித்துள்ளது.

நவீன கோண்ட் கலை

இந்திய கோண்ட் கலை மற்றும் அதன் கலாச்சார பாரம்பரியம் - நவீனமானது

1980 கள் வரை, கோண்ட் கலை கோண்ட் பழங்குடியினருக்கு வெளியே கேட்கப்படவில்லை. இன்று, இது கேலரிகளில் மட்டுமல்ல, சமகால தயாரிப்புகளின் எப்போதும் விரிவடைந்து வருகிறது.

தட்டுகள், குவளைகள், ஷாப்பிங் பைகள், சட்டை, எழுதுபொருள்; பிரதான கலாச்சாரத்தில் கோண்ட் கலையின் மறுக்கமுடியாத இடத்தை நிரூபிக்கும் சில பொருட்கள் இவை.

YouTube கோண்ட் கலையை பயிற்றுவிப்பவர்களுக்கு ஆயிரக்கணக்கான வீடியோ டுடோரியல்கள் உள்ளன.

அதன் உலகளாவிய புகழ் இந்திய தலைமுறை எதிர்கால தலைமுறையினருக்கு அதன் பாரம்பரியத்தை பாதுகாக்க பல திட்டங்களை தொடங்க வழிவகுத்தது.

அதன் பிரபலத்தின் பெரும்பகுதி ஜங்கர்க் சிங் ஷியாம், சுவர்களுக்கு பதிலாக காகிதம் மற்றும் கேன்வாஸில் வண்ணம் தீட்டிய முதல் கோண்ட் கலைஞர்.

அவரது நற்பெயர் வேகமாக பரவியது மற்றும் போபாலில் உள்ள ஒரு புகழ்பெற்ற கலை நிறுவனமான பாரத் பவனில் அவரது படைப்புகளை காட்சிப்படுத்திய பின்னர், அவர் உலக கவனத்தை ஈர்க்கத் தொடங்கினார்.

ஜாங்கர் கோண்ட் கலையின் மரபுக்கு ஊக்கமளித்துள்ளார்.

சமகால ஓவியங்கள் வளங்களின் மாற்றத்தின் காரணமாக அவற்றின் பாரம்பரிய வடிவங்களை விட மிகவும் துடிப்பானவை.

வெள்ளை கேன்வாஸ் பிரகாசமான, நிறைவுற்ற சுவரொட்டி வண்ணங்களுடன் இணைந்து ஓவியங்களை மிகவும் கவர்ந்திழுக்கிறது.

2010 இல், கட்டாயம் கலைக்கூடம் நிறுவப்பட்டது. இது பூர்வீக இந்திய கலைக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட முதல் கலைக்கூடமாகும், இதில் கோண்ட் கலை ஒரு பெரிய இடத்தை ஆக்கிரமித்துள்ளது.

கோண்ட் கலையை மிகவும் கவர்ந்திழுக்கும் பெரும்பாலானவை கடந்த காலத்திற்கும் நிகழ்காலத்திற்கும் இடையிலான அதன் கவர்ச்சிகரமான சமநிலையாகும்.

கலைஞர்கள் கோண்ட் பாரம்பரியத்தை பாதுகாக்கவும் பாதுகாக்கவும் கவனமாக இருக்கிறார்கள், ஆனால் அதே நேரத்தில் நவீன வாழ்க்கையை சித்தரிக்க தங்கள் திறன்களைப் பயன்படுத்துகிறார்கள்.

ஜங்கரின் மகள் ஜப்பானி ஷியாமும் ஒரு கோண்ட் கலைஞராக உள்ளார், மேலும் இந்த நல்ல சமநிலையை நன்கு அறிவார்.

"கோண்ட் கலை ஒரு பழங்குடி கலை வடிவம் என்றாலும், அது எப்போதும் புதிய ஒன்றை நோக்கி முன்னேறி வருகிறது", என்று அவர் 2019 பேட்டியில் கூறினார்.

கோண்ட் கலை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி உலகளாவிய கலை வடிவமாக வளர்ந்திருந்தாலும், அதன் பாரம்பரிய வேர்களுக்கு அசைக்க முடியாத மரியாதையை பராமரிக்க இது இன்னும் நிர்வகிக்கிறது.



ஆயுஷி ஒரு ஆங்கில இலக்கிய பட்டதாரி மற்றும் வெளியான எழுத்தாளர் ஆவார். கவிதை, இசை, குடும்பம் மற்றும் நல்வாழ்வு: வாழ்க்கையின் சிறிய சந்தோஷங்களைப் பற்றி படிப்பதையும் எழுதுவதையும் அவள் ரசிக்கிறாள். 'சாதாரணத்தில் மகிழ்ச்சியைக் கண்டுபிடி' என்பதே அவரது குறிக்கோள்.



என்ன புதிய

மேலும்

"மேற்கோள்"

  • கணிப்பீடுகள்

    ஒரு பிரிட்டிஷ் ஆசிய பெண்ணாக, நீங்கள் தேசி உணவை சமைக்க முடியுமா?

    ஏற்றுதல் ... ஏற்றுதல் ...
  • பகிரவும்...