தெற்காசிய நடனம் பெரும் தொழில் முன்னேற்றத் தடைகளை எதிர்கொள்கிறது

வரலாற்று ரீதியாக “தெற்காசிய” என வகைப்படுத்தப்பட்ட நடன வகைகளில் பணியாற்றும் கலைஞர்கள், நிறுவப்பட்ட எல்லைகளை சவால் செய்து, அமைப்பு ரீதியான மாற்றத்திற்காக அழுத்தம் கொடுப்பதால், ஐக்கிய ராச்சிய நடனக் களம் ஒரு பெரும் மாற்றத்திற்கு உள்ளாகி வருகிறது.

ஒரு புதிய விசாரணை ஆணையிட்டது கலை மன்றம் இங்கிலாந்து, தெற்காசிய நடனத்தில் தொழில் முன்னேற்றப் பாதைகள் குறித்த ஓர் ஆய்வுஇத்துறையில் உள்ள வல்லுநர்களின் வாழ்வியல் அனுபவங்கள், லட்சியங்கள் மற்றும் அவர்கள் எதிர்கொள்ளும் தொடர்ச்சியான தடைகளை இது எடுத்துக்காட்டுகிறது.

2023-26 ஆம் ஆண்டுக்கான தேசிய நிதி ஒதுக்கீட்டில் கணிசமான நிதி உயர்வு அளிக்கப்பட்டு, தெற்காசிய நடன அமைப்புகளுக்கான ஆண்டு முதலீடு 2.6 மில்லியன் பவுண்டுகளுக்கும் மேலாக அதிகரித்த போதிலும், ஆழமாக வேரூன்றிய கட்டமைப்பு இடைவெளிகள் நீண்டகால தொழில் முன்னேற்றத்தைத் தொடர்ந்து கட்டுப்படுத்துகின்றன.

தெளிவான துறைசார் சொற்களுக்கான அவசரத் தேவைகளையும், 18 வயதில் கல்வியில் உள்ள முக்கிய இடைவெளிகளையும், நீடித்த தலைமைப் பதவிகளுக்கு முன்னேறுவதில் உள்ள தொடர்ச்சியான சவால்களையும் இந்த அறிக்கை சுட்டிக்காட்டுகிறது.

ஒட்டுமொத்தமாகப் பார்க்கும்போது, ​​இந்தக் கண்டுபிடிப்புகள், பிரிட்டிஷ் கலாச்சார வாழ்வின் விளிம்புகளிலிருந்து அதன் மையத்தை நோக்கி நகர முயற்சிக்கும் ஒரு துறையானது, மிகுந்த தொழில்முனைவுத் திறன் கொண்டதாகவும், ஆனால் இன்னும் சிதறிக் கிடப்பதாகவும் சித்தரிக்கின்றன.

வகை சார்ந்த தனித்தன்மைக்கான தேவை

அறிக்கையின் மிகத் தெளிவான கண்டுபிடிப்புகளில் ஒன்று, 'தெற்காசிய நடனம்' என்ற சொல்லின் மீதே அதிகரித்து வரும் அதிருப்தியாகும்; பல கலந்தாய்வாளர்கள் இச்சொல்லைப் பயனற்றது, ஓரங்கட்டுவது மற்றும் அதிகப்படியான கட்டுப்பாடுகளைக் கொண்டது என்று விவரிக்கின்றனர்.

மாறாக, ஒரு குறிப்பிட்ட வகைமைக்குள் அதிகத் தனித்தன்மையைக் கொண்டுவருவதற்கான வலுவான உந்துதல் உள்ளது.

பயிற்சியாளர்கள், போன்ற தனித்துவமான துறைகளை நேரடியாக அங்கீகரிக்க வாதிடுகின்றனர். பரதநாட்டியம்கதக், ஒடிசி, குச்சிப்புடி, பாங்ரா மற்றும் பாலிவுட் போன்ற நடன வகைகளை ஒரே குடையின் கீழ் வகைப்படுத்துவது, அவற்றின் தனிப்பட்ட வரலாறுகளையும் கலாச்சார அடையாளங்களையும் மறைத்துவிடும் அபாயத்தை ஏற்படுத்துகிறது என்று எச்சரிக்கிறது.

பிரிட்டிஷ் சூழலில் இந்த வடிவங்கள் எவ்வாறு தீவிரமாகப் பரிணமித்து வருகின்றன என்பதையும் அந்த அறிக்கை எடுத்துக்காட்டுகிறது.

தெற்காசியாவின் பாரம்பரியத் தரங்களுடன் மட்டுமே ஒப்பிடப்படுவதற்குப் பதிலாக, இங்கிலாந்தைச் சேர்ந்த பல கலைஞர்கள், பரதநாட்டியத்தை ஹிப் ஹாப் உடன் இணைப்பது மற்றும் சிலர் “பிரிட்டிஷ் பாங்ரா” என்று விவரிக்கும் பாணி உள்ளிட்ட கலப்பின மற்றும் இணைவுப் பாணிகளை உருவாக்கி வருகின்றனர்.

இந்தப் படைப்புப் பரிணாம வளர்ச்சியுடன், சமகால மேற்கத்திய கலை வடிவங்களுக்கு அளிக்கப்படுவதைப் போன்ற, மேம்பட்ட கலைசார் செயல்பாடு மற்றும் சுய வரையறைக்கான தேவையும் உருவாகிறது.

ஆர்ட்ஸ் கவுன்சில் இங்கிலாந்தின் பன்முகத்தன்மை இயக்குநர் அபித் ஹுசைன் கூறியதாவது:

பல்வேறு கலை மரபுகளையும் வடிவங்களையும் தன்னகத்தே கொண்டு, தெற்காசிய நடனம் இந்த நாட்டின் கலாச்சார வாழ்க்கைக்கு மிகுந்த செழுமையைக் கொண்டுவருகிறது.

இந்த அறிக்கை, இத்துறை எவ்வளவு துடிப்பானது என்பதை வெளிப்படுத்துகிறது; ஆனால், போதிய பிரதிநிதித்துவம் இல்லாத கலைஞர்கள் தங்களுக்குத் தகுதியான வாய்ப்புகளைப் பெறுவதை உறுதிசெய்ய, நாம் இன்னும் செய்ய வேண்டிய பணிகள் உள்ளன என்பதையும் இது நமக்கு நினைவூட்டுகிறது.

இந்த ஆராய்ச்சியை வடிவமைக்க உதவ, தங்கள் நேரம், அனுபவங்கள் மற்றும் நுண்ணறிவுகளைப் பகிர்ந்துகொண்ட அனைவருக்கும் நான் நன்றி தெரிவித்துக்கொள்கிறேன்.

18 வயது இடைவெளி மற்றும் சுயதொழில் நிலையற்ற தன்மை

ஆய்வில் கண்டறியப்பட்ட ஒரு முக்கிய கட்டமைப்பு இடைவெளி 18 வயதில் காணப்படுகிறது, அதாவது ஐக்கிய இராச்சியத்தில் தெற்காசிய நடனப் பாணிகளுக்கென முழுநேர, குறிப்பிட்ட வகை சார்ந்த கன்சர்வேட்டரி பயிற்சி எதுவும் இல்லை.

சில மாணவர்கள் சமகால நடனப் பயிற்சிப் பள்ளிகளுக்குச் சென்றாலும் அல்லது தனிப்பட்ட பயிற்றுனர்களிடம் தங்கள் பயிற்சியைத் தொடர்ந்தாலும், பல மாணவர்கள் தொழில்துறையுடனான தொடர்ச்சியான தொடர்பையும், தாங்கள் தேர்ந்தெடுத்த கலை வடிவத்தில் ஆழமாக ஈடுபடுவதையும் இழப்பதாகத் தெரிவிக்கின்றனர்.

இதன் விளைவாக, கணிசமான எண்ணிக்கையிலான இளம் கலைஞர்கள், நடனத்தை ஒரு முழுநேரத் தொழிலாகக் கருதாமல், மாலை நேர அல்லது வார இறுதிப் பொழுதுபோக்காக வைத்துக்கொண்டு, மருத்துவம், சட்டம், கட்டிடக்கலை அல்லது வணிகம் உள்ளிட்ட மிகவும் பாதுகாப்பான கல்விப் பாதைகளைத் தேர்ந்தெடுக்கின்றனர்.

இந்த இடைவெளி, நிலையற்ற தன்மைக்கு நேரடியாக வழிவகுக்கிறது என்று அந்த அறிக்கை தெரிவிக்கிறது. தனிப்பட்ட இந்தத் துறையில் பணியாற்றுங்கள்.

பல சுயதொழில் செய்பவர்கள், பகல் நேர தொழில் வாய்ப்புகளுக்கும் தங்களின் சொந்த நேரத்திற்கும் இடையே ஒரு பொருத்தமின்மையை எதிர்கொள்கின்றனர்; அதே சமயம், வாழ்க்கைச் செலவுகளைச் சமாளிப்பதற்காக நடனம் சாராத வேலையையும் அவர்கள் தக்கவைத்துக் கொள்ள வேண்டியுள்ளது.

சில சமயங்களில், நடன அமைப்பாளர்கள் வெளிநாட்டுத் திறமையாளர்களை நாடுவதால், சுயாதீனமான நிதி ஆதரவு இல்லாத இங்கிலாந்தைச் சேர்ந்த நடனக் கலைஞர்களுக்கான வாய்ப்புகள் மேலும் குறுகுகின்றன.

இதனுடன், அயர்லாந்தின் கலைகளுக்கான அடிப்படை வருமான முன்னோடித் திட்டம் மற்றும் நியாயமான ஊதிய விகிதங்களுக்கான தரப்படுத்தப்பட்ட கட்டமைப்பு போன்ற மாதிரிகள் உள்ளிட்ட கட்டமைப்பு சீர்திருத்தங்களில் உள்ள ஆர்வத்தையும் இந்த அறிக்கை எடுத்துக்காட்டுகிறது; மேலும், கனடாவில் உள்ள சுயதொழில் ஊதியக் கட்டமைப்புகளுடன் இதற்கு சாத்தியமான இணைகள் இருக்கலாம் என்றும் சிலர் சுட்டிக்காட்டுகின்றனர்.

நிர்வாகத் தலைமைத்துவத்தை வளர்ப்பதும், நிகழ்விட வாயில்களைத் திறப்பதும்

இந்த ஆய்வு, கலை சார்ந்த தன்னம்பிக்கைக்கும் நிர்வாகத் தயார்நிலைக்கும் இடையே உள்ள தெளிவான வேறுபாட்டை எடுத்துக்காட்டுகிறது.

பயிற்சியாளர்கள் ஸ்டுடியோவில் படைப்புப் பணிகளை வழிநடத்துவதில் பெரும்பாலும் நம்பிக்கையுடன் இருந்தாலும், ஒரு நடன அமைப்பை நடத்துவதற்கான நிர்வாக, நிதி மற்றும் ஆளுகைத் தேவைகளுக்குத் தாங்கள் போதுமான அளவு தயாராக இல்லை என்று பலர் தெரிவிக்கின்றனர்.

புகழ்பெற்ற முன்மாதிரிகளை அணுகுவதில் உள்ள வரம்புகளால், வளர்ந்து வரும் கலைஞரிலிருந்து வழிகாட்டியாக மாறும் வளர்ச்சிப் படிநிலை பெரும்பாலும் தடைபடுகிறது. இதனால், தொழில் வாழ்க்கையின் நடுப்பகுதியில் உள்ள கலைஞர்கள் தலைமைத்துவ அழுத்தங்களுக்கு ஆளாகின்றனர்.

கட்டமைக்கப்பட்ட வழிகாட்டுதல், இணையவழித் தொகுப்புக் கருவித் தொகுப்புகள் மற்றும் மேலும் நடைமுறை சார்ந்த பின்தொடர்தல் வாய்ப்புகளின் தேவையை இந்த அறிக்கை சுட்டிக்காட்டுகிறது.

நிறுவன மட்டத்தில், இந்த ஆய்வு, இடர் தவிர்ப்பு நிகழ்ச்சி நிரல்கள் மற்றும் நுழைவுத் தடைக்காகச் செயல்படும் பிரதான தளங்களையும் விமர்சிக்கிறது.

பிரிட்டிஷ் ஆசிய அடையாளத்தின் மாறிவரும், பன்முகக் கதையாடல்களுடன் முழுமையாக ஈடுபடுவதற்குப் பதிலாக, நிகழ்ச்சித் திட்டமிடுபவர்கள் கலைஞர்களைக் குறுகிய “பன்முகத்தன்மை இடங்களுக்குள்” அடைத்து வைப்பதாகப் பெரும்பாலும் காணப்படுகிறது.

இந்தப் போக்கை உடைப்பதற்கு, சிறிய அரங்குகள் வலுவான உள்ளூர் கூட்டாண்மைகளை உருவாக்கி, வளர்ந்து வரும் படைப்பாற்றல் குரல்களுக்குத் தீவிரமாக ஆதரவளிக்க வேண்டும் என்றும், இதன் மூலம் இத்துறையை வரையறுக்கப்பட்ட வளங்களுக்கான போட்டியிலிருந்து விலக்கி, பரந்த ஒத்துழைப்பை நோக்கி நகர்த்த முடியும் என்றும் அந்த அறிக்கை வாதிடுகிறது.

ஆர்ட்ஸ் கவுன்சில் இங்கிலாந்தின் லண்டன் நடன இயக்குநரான கேட் கேனிஃப் கூறினார்:

இந்த அறிக்கையும் அதனுடன் இணைந்த வளமும், தெற்காசிய நடனக் கலைஞர்களுக்கு அவர்களின் தொழில் வாழ்க்கையின் வெவ்வேறு கட்டங்களில் நடைமுறைக்கு உகந்த, எளிதில் அணுகக்கூடிய ஆதரவை வழங்கும் என்று நம்புகிறேன்.

எங்கள் தரப்பில், நடனத் துறை முழுவதும் மேம்பாட்டு வாய்ப்புகளை வலுப்படுத்த நாம் ஒன்றிணைந்து செயல்படும் வகையில், இந்த அறிக்கையின் விளைவாக எழுந்த உரையாடல்களை ஆர்ட்ஸ் கவுன்சில் இங்கிலாந்து, இத்துறையில் உள்ள கலைஞர்கள், அமைப்புகள் மற்றும் கூட்டாளர்களுடன் தொடர்ந்து நடத்தும்.

தனிநபர்களுக்கான எங்களின் வரவிருக்கும் சேவையானது, சுயதொழில் செய்பவர்கள் தங்களின் படைப்புசார் தொழில் வாழ்க்கையின் வாய்ப்புகளை மேம்படுத்திக்கொள்ள உதவும் வகையில், கூடுதல் நிதியுதவி வாய்ப்புகளை வழங்குவதன் மூலம் இந்த நாட்டின் திறமையாளர் வளத்தை மேம்படுத்தவும் செயல்படும்.

ஐக்கிய ராச்சியத்தின் பல்வேறுபட்ட நடனக் கலைஞர்களின் பேரார்வம், மீள்திறன் மற்றும் படைப்பாற்றல் தெளிவாகத் தெரிந்தாலும், அவர்களுக்கு ஆதரவளிக்கும் உள்கட்டமைப்பு சிதறிக் கிடக்கிறது என்பதை இந்த ஆய்வின் முடிவுகள் காட்டுகின்றன.

இந்தத் துறைகள் முழுவதும் அர்த்தமுள்ள தொழில் முன்னேற்றத்தைத் தக்கவைத்துக் கொள்வதற்கு, இலக்கு சார்ந்த நீண்ட காலத் தலையீடு தேவைப்படும்.

ISTD போன்ற அமைப்புகள் மூலம் முறையான தகுதிப் பாதைகளை விரிவுபடுத்துதல், தொடர்ச்சியான நிதி ஏற்றத்தாழ்வுகளைச் சரிசெய்தல், மற்றும் பிரதான அரங்குகளை காலாவதியான அனுமானங்களையும் ஒரே மாதிரியான சித்தரிப்புகளையும் கடந்து செல்ல ஊக்குவித்தல் ஆகியவை இதில் அடங்கும்.

மேலும், இத்துறை கட்டமைக்கப்பட்டுள்ள விதத்தில், தனித்த மற்றும் போட்டி நிறைந்த பணி முறைகளிலிருந்து விலகி, மேலும் ஒருங்கிணைந்த, கூட்டு மேம்பாட்டை நோக்கிய ஒரு பரந்த மாற்றத்திற்கும் இது அழைப்பு விடுக்கிறது.

மொத்தத்தில், இந்த அறிக்கை, ஒரு சில குறிப்பிட்ட கலைப் பயிற்சிகளை ஆதரிப்பது மட்டுமல்ல வாய்ப்பு என்றும், மாறாக இந்தக் கலை வடிவங்களை பிரிட்டிஷ் நடனத்தின் மையத்தில் முறையாக நிலைநிறுத்துவதே வாய்ப்பு என்றும் சுட்டிக்காட்டுகிறது.