கதக், கற்பித்தல் மற்றும் யுகே நடன நிலப்பரப்பில் உர்ஜா தேசாய் தாகூர்

UK நடனக் களத்தில் உர்ஜா தேசாய் தாக்கூரின் இருப்பு சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி உள்ளது, இருப்பினும் கதக்கில் அவரது பயணம் ஒரு தற்செயல் தருணத்துடன் தொடங்கியது, அது அதைத் தொடர்ந்து வந்த அனைத்தையும் வடிவமைத்தது.

இன்று, இந்திய பாரம்பரிய நடனத்தில் நாட்டின் மிகவும் மதிக்கப்படும் குரல்களில் ஒருவராக அவர் நிற்கிறார், ஒவ்வொரு அடியிலும் வரலாற்றை, துல்லியம் மற்றும் உணர்ச்சித் தெளிவை பின்னிப் பிணைக்கும் திறனுக்காக அறியப்படுகிறார்.

பக்ராவ் நடன நிறுவனத்தின் கலை இயக்குநராகவும் தலைமை நிர்வாக அதிகாரியாகவும், அவர் தெற்காசிய கலை சமூகத்திற்கு ஒரு உந்து சக்தியாக மாறியுள்ளார், மேடைகள், பள்ளிகள் மற்றும் நல்வாழ்வு அமைப்புகள் முழுவதும் இந்த வடிவத்தை ஆதரித்தார்.

அவரது பணி புற்றுநோய் நோயாளிகள், உயிர் பிழைத்தவர்கள் மற்றும் பராமரிப்பாளர்களைச் சென்றடைந்துள்ளது, நடனம் நிகழ்ச்சிக்கு அப்பாற்பட்ட அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளது என்பதை நிரூபித்துள்ளது.

தாக்கூரின் கதை ஒழுக்கம், ஆசீர்வாதம் மற்றும் கடுமையான ஆதரவு, ஒரு வாழ்க்கையால் வடிவமைக்கப்பட்டது கதக் மற்றும் அதன் எதிர்காலத்திற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.

DESIblitz உடன் பிரத்தியேகமாகப் பேசுகையில், உர்ஜா தேசாய் தாக்கூர் தனது பயணம், அவரது தத்துவம் மற்றும் இங்கிலாந்தில் கதக்கின் வளர்ந்து வரும் நிலப்பரப்பைப் பற்றி பிரதிபலிக்கிறார்.

ஆசிகள், விடாமுயற்சி மற்றும் கதக் ஆகியவற்றால் வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு பயணம்

நடனத்துடனான உர்ஜா தேசாய் தாக்கூரின் உறவு, அவர் தனது வாழ்க்கையில் நடனத்தின் அளவைப் புரிந்துகொள்வதற்கு முன்பே தொடங்கியது.

அவள் "எப்போதும் நடனமாடுவது" போல் உணர்ந்ததை நினைவு கூர்கிறாள், முதலில் உலகில் நுழைந்தாள் பரதநாட்டியம் நான்கு வயதில்.

அவளுடைய ஆரம்ப ஆண்டுகள் உற்சாகம், அமைதியின்மை மற்றும் அவளுடைய ஆசிரியர்கள் கட்டுப்படுத்த போராடிய ஒரு தீப்பொறியால் குறிக்கப்பட்டன, அவள் வெளிப்படுத்துவது போல்:

"வெளிப்படையாக, எனக்கு நடனத்தில் மிகுந்த ஆர்வம் இருந்தது, ஆனால் மிகவும் குறும்புக்காரனாகவும் இருந்தேன், வகுப்பில் நான் ஒருபோதும் போதுமான கவனம் செலுத்தவில்லை!"

சித்தாரா தேவியின் நிகழ்ச்சியைப் பார்க்க அவளுடைய அம்மா அவளை அழைத்துச் சென்ற நாளிலிருந்து எல்லாம் மாறியது. அதைத் தொடர்ந்து நடந்தது குடும்பப் புராணமாக மாறியது.

"சீதாரா தேவி என்னை ஒரு சிறந்த கதக் நடனக் கலைஞராக ஆவதற்கு ஆசீர்வதித்தார்" என்று தாக்கூர் கூறுகிறார்.

அவள் பரதநாட்டியத்தில் பயிற்சி பெறுவதாக அவளுடைய அம்மா உடனடியாக சுட்டிக்காட்டினாள். சித்தாரா தேவியின் பதில் உடனடியாக இருந்தது: "இல்லை, அவள் கதக் கற்றுக்கொள்ளப் போகிறாள்."

அந்த ஆசீர்வாதம் தாகூர் குழந்தைப் பருவத்தின் போக்கையே மாற்றியது.

அவளுடைய அம்மா ஒரு கதக் ஆசிரியர், இறுதியில் புகழ்பெற்ற குமுதினி லக்கியாவை அடைகிறார்.

முதலில், தாக்கூர் மிகவும் இளையவராகக் கருதப்பட்டார், ஆனால் லக்கியா "முடிந்தவரை வகுப்புகளில் அமர்ந்து கவனிக்க என்னை தயவுசெய்து அனுமதித்தார்".

அவளுடைய தாயின் உறுதிப்பாடு, நேரம் மற்றும் விடாமுயற்சியுடன், இறுதியாக அவள் சேர்க்கப்படும் வரை, ஒவ்வொரு அமர்விலும் கலந்து கொள்வதை உறுதி செய்தது.

"கதக்கில் எனது பயணம் உண்மையிலேயே இப்படித்தான் தொடங்கியது, என் தாயின் உறுதிப்பாடு, ஆசீர்வாதம் மற்றும் என் கும்பிபெனின் வழிகாட்டுதல் மூலம்."

குமுதினி லக்கியாவின் கீழ் பயிற்சி பின்னர் அவரது வாழ்க்கை மற்றும் கலை அடையாளத்தின் வரையறுக்கும் உறவுகளில் ஒன்றாக மாறியது.

மேலும் கவனிப்பு, வர்ணனை மற்றும் இருப்பு மூலம், லக்கியா அவளை இயக்கத்திற்கு அப்பால் சிந்திக்கத் தூண்டினார்.

"அவருடன் இருப்பது எப்போதும் ஆழ்ந்த கல்வி மற்றும் வளப்படுத்தலாக இருந்தது" என்று தாக்கூர் கூறுகிறார்.

"அவள் எனக்கு நடனமாட மட்டும் கற்றுக் கொடுக்கவில்லை; நடனத்தை எப்படிப் பார்ப்பது என்றும் கற்றுக் கொடுத்தாள்."

கற்பித்தலின் சக்தி

உர்ஜா தேசாய் தாக்கூர் இங்கிலாந்தின் மிகவும் மதிக்கப்படும் கதக் பயிற்சியாளர்களில் ஒருவர், மேலும் அந்த வடிவத்திற்கான அவரது வாதங்கள் ஒரு அடிப்படைக் கொள்கையிலிருந்து உருவாகின்றன: கதக்கைப் பெயரிடுதல் மற்றும் தெளிவுடன் வழங்குதல்.

அவர் விளக்குகிறார்: “கதக் என்பது 'தெற்காசிய நடனம்' என்பதன் கீழ் ஒரு வகையாக இல்லாமல், கதக் என்று நான் நம்புகிறேன், மக்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன்.”

அவருக்குப் பிடித்தமான ஒரே பரந்த சொல் இந்திய பாரம்பரிய நடனம், ஏனெனில் அது "வடிவத்தின் அடையாளம், பரம்பரை மற்றும் நுணுக்கத்தைப் பாதுகாக்கிறது".

அவரது தேசிய ஆதரவு, கதக்கை முடிந்தவரை பல இடங்களில் கொண்டு வருவதை உள்ளடக்கியது.

இயற்கையாகவே இல்லாத இடங்களில் தெரிவுநிலையை உருவாக்க, தியேட்டர்கள், திருவிழாக்கள், பள்ளிகள், பல்கலைக்கழகங்கள் மற்றும் கலை-சுகாதார அமைப்புகள் முழுவதும் தாக்கூர் பணியாற்றுகிறார்:

"கதக் முறையான மேடைகளில் மட்டுமல்ல, சமூக சூழல்களிலும், கல்விச் சூழல்களிலும், அன்றாட இடங்களிலும் வாழ வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன்."

வழிகாட்டுதல், நிகழ்ச்சி நடத்துதல் மற்றும் தளங்களை நிர்வகித்தல் மூலம், அவர் வடிவத்தை பரந்த கலை உரையாடல்களுக்குள் தள்ளுகிறார்.

20 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக அவர் செய்து வரும் கற்பித்தல் பணி, அவரது மிகப்பெரிய உந்துதல்களில் ஒன்றாகத் தொடர்கிறது. தனது மாணவர்களிடம் அவர் காணும் மாற்றம் அவரை உற்சாகமாக வைத்திருக்கிறது.

"20 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகும் தொடர்ந்து கற்பிக்க என்னைத் தூண்டுவது என்னவென்றால், என் மாணவர்களிடம், நடனக் கலைஞர்களாக மட்டுமல்ல, மக்களாகவும் நான் காணும் மகத்தான மாற்றம்தான்."

கதக், வெறும் ஒழுக்கத்தை மட்டும் கோருவதில்லை; அது அதை வளர்க்கிறது என்று தாக்கூர் கூறுகிறார்.

இது கவனம், விழிப்புணர்வு மற்றும் படைப்பாற்றல் மிக்க மீள்தன்மையை வளர்க்கிறது, அவள் ஆண்டுதோறும் வளர்வதைப் பார்க்கும் குணங்கள். இந்த மாற்றங்கள் அவள் ஏன் தொடர்கிறாள் என்பதை நினைவூட்டுகின்றன:

"கதக் ஒரு நடன வடிவத்தை விட அதிகமாக மாறுகிறது; அது அவர்கள் வாழ்க்கையின் ஒவ்வொரு பகுதியிலும் கொண்டு செல்லக்கூடிய ஒரு அடித்தளமாக மாறுகிறது."

கதைசொல்லல் அவரது பயிற்சியின் மற்றொரு தூண். "கதா கஹே சோ கதக்" என்ற கருத்தில் நங்கூரமிடப்பட்ட, கலையின் மையமாக இது இருப்பதாக தாக்கூர் விவரிக்கிறார்.

சொல்லர்த்தமானதாக இருந்தாலும் சரி, சுருக்கமானதாக இருந்தாலும் சரி, விவரிப்பு உணர்ச்சி ரீதியான அமைப்பை வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கிறது.

"கதைசொல்லல்தான் கதக்கை இயக்கத்திலிருந்து அனுபவமாக மாற்றுகிறது."

UK உள்கட்டமைப்பின் யதார்த்தம்

நல்வாழ்வு அமைப்புகளில் தாக்கூரின் பணி, நடனம் மக்களைத் தங்களுடன் மீண்டும் இணைக்கிறது என்ற நம்பிக்கையில் வேரூன்றியுள்ளது:

"நடனம் நமது சொந்த இருப்பை மிகவும் நெருக்கமான முறையில் நமக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறது."

தாள வடிவங்கள், மென்மையான சைகைகள் மற்றும் அமைதியின் தருணங்கள் மூலம், பங்கேற்பாளர்கள் தளர்வு மற்றும் விடுதலையைக் காண்கிறார்கள்.

நோக்கம் செயல்திறன் அல்ல, ஆனால் இருப்பு, இலகுவாகவும், தெளிவாகவும், மையமாகவும் உணர ஒரு வாய்ப்பு.

"இந்த முயற்சி ஒரு பாதுகாப்பான, மகிழ்ச்சியான இடத்தை உருவாக்குகிறது, அங்கு பங்கேற்பாளர்கள் எழுச்சி, தெளிவு மற்றும் அமைதியை அனுபவிக்க முடியும்" என்று தாக்கூர் கூறுகிறார்.

ஆனால் இங்கிலாந்தில் இந்திய பாரம்பரிய நடனத்தை ஆதரிப்பது சவாலானதாகவே உள்ளது.

உர்ஜா தேசாய் தாக்கோரின் கூற்றுப்படி, மிகப்பெரிய தடையாக இருப்பது "கதக் செழித்து வளரும் அன்றாட கலாச்சார வலுவூட்டல் வெறுமனே இல்லை" என்பதாகும்.

கலைஞர்கள் தங்களுக்கென உள்கட்டமைப்பை உருவாக்க வேண்டும், இது நேரம், சக்தி மற்றும் நிலையான ஆதரவு தேவைப்படும் பணியாகும்.

விண்வெளி, பயிற்சி பாதைகள் மற்றும் நீண்டகால வளர்ச்சி வாய்ப்புகள் அணுகல் குறைவாகவே உள்ளது, இது வளர்ந்து வரும் மற்றும் நிறுவப்பட்ட பயிற்சியாளர்கள் இருவரையும் பாதிக்கிறது.

நிதி மற்றொரு தடையாக அமைகிறது. பெரும்பாலும், கதக்கிற்கான ஆதரவு பன்முகத்தன்மை நிகழ்ச்சி நிரல்களுடன் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது. கலைஞர்கள் தங்கள் நடைமுறையை நியாயப்படுத்த அல்லது வெளிப்புற எதிர்பார்ப்புகளுக்கு ஏற்றவாறு படைப்புகளை மறுவடிவமைக்க கட்டாயப்படுத்தும் ஒரு "டிக்-பாக்ஸ் பயிற்சி" என்று தாக்கூர் விவரிக்கிறார்.

இந்த முறையான இடைவெளிகள் இருந்தபோதிலும், கதக் சமூகம் உறுதியுடனும், மீள்தன்மையுடனும் இருந்து, வாய்ப்புகள் இல்லாத இடங்களில் வாய்ப்புகளை உருவாக்க பாடுபடுகிறது.

இந்த நிலப்பரப்பில் நுழையும் இளைஞர்களுக்கு தாக்கூர் அளிக்கும் அறிவுரை நேர்மையை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

"கடினமாக உழைக்க வேண்டும். பாரம்பரிய கலைகளில் குறுக்குவழி இல்லை."

மாணவர்களை ஆழமாகக் கவனிக்கவும், பொறுமை, பணிவு மற்றும் திரும்பத் திரும்பச் சொல்லுதல் ஆகியவற்றை ஏற்றுக்கொள்ளவும் அவர் வலியுறுத்துகிறார். நேர்மையின் முக்கியத்துவத்தையும் அவர் வலியுறுத்துகிறார்.

"உங்கள் கலையை நீர்த்துப்போகச் செய்ய அழுத்தம் கொடுக்க வேண்டாம்."

அதே நேரத்தில், பாரம்பரியத்தைப் புரிந்துகொள்வதுதான் கலைஞர்கள் அதன் அர்த்தத்தை விரிவுபடுத்த அனுமதிக்கிறது என்பதை வலியுறுத்தி, பரிணாம வளர்ச்சிக்கான திறந்த தன்மையை தாக்கூர் ஊக்குவிக்கிறார்.

கதக்கின் எதிர்காலம்

எதிர்காலத்தைப் பார்த்து, கதக் மேற்கத்திய பாரம்பரிய வடிவங்களுடன் நம்பிக்கையுடன் நிற்கும் ஒரு எதிர்காலத்தை உர்ஜா தேசாய் தாக்கூர் கற்பனை செய்கிறார், அதன் சொந்த நிறுவனங்கள், நிதி கட்டமைப்புகள் மற்றும் பயிற்சி அமைப்புகளால் ஆதரிக்கப்படுகிறது.

அவர் கூறுகிறார்: "இங்கிலாந்தில் கதக்கின் எதிர்காலத்தை, பாலே மற்றும் பிற நிறுவப்பட்ட மேற்கத்திய வடிவங்களுடன் இணையாக நம்பிக்கையுடன் நிற்கும் ஒரு கலை வடிவமாக நான் பார்க்கிறேன் - ஆதரிக்கப்பட்ட, மதிப்புமிக்க மற்றும் புலப்படும்."

கதக் அதன் பாரம்பரிய ஆழம் மற்றும் சமகால பொருத்தத்திற்காக அங்கீகரிக்கப்பட்ட, அதிக மேடைகள், கமிஷன்கள், ஒத்துழைப்புகள் மற்றும் தேசிய தளங்கள் என ஒவ்வொரு மட்டத்திலும் நடனக் கலைஞர்களுக்கான வாய்ப்புகள் நிறைந்த ஒரு நிலப்பரப்பை தாக்கூர் கற்பனை செய்கிறார்.

"கதக் கல்வியின் ஒரு பகுதியாகவும், பிரதான நீரோட்ட நிகழ்ச்சிகளின் ஒரு பகுதியாகவும், தேசிய கலை உரையாடலின் ஒரு பகுதியாகவும் இருக்கும் ஒரு நிலப்பரப்பை நான் கற்பனை செய்கிறேன்."

அவளைப் பொறுத்தவரை, எதிர்காலம் தொடர்ச்சியான சமூகக் கட்டமைப்பு, வலுவான ஆதரவு மற்றும் நீண்டகால ஆதரவு அமைப்புகளைப் பொறுத்தது.

"நாம் தொடர்ந்து சமூகத்தைக் கட்டியெழுப்பினால், வலுவாக வாதிட்டு, சரியான ஆதரவு அமைப்புகளை உருவாக்கினால், UK-வில் உள்ள கதக் உண்மையிலேயே துடிப்பான, வலுவான மற்றும் செழிப்பான சுற்றுச்சூழல் அமைப்பாக வளர முடியும் என்று நான் நம்புகிறேன்" என்று தாக்கூர் மேலும் கூறுகிறார்.

உர்ஜா தேசாய் தாக்கூரின் பயணம் ஒரு கலை வடிவத்தின் மீதான பக்தி எப்படி இருக்கும் என்பதற்கான தெளிவான சித்திரத்தை வழங்குகிறது: பாரம்பரியத்தில் அடித்தளமாக, கவனிப்பால் கூர்மைப்படுத்தப்பட்டு, சமூகத்தின் மூலம் வலுப்படுத்தப்பட்டது.

அவரது நுண்ணறிவுகள் கதக்கின் ஆழத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன, இது ஒரு பாரம்பரிய நடைமுறையாக மட்டுமல்லாமல், தலைமுறைகளைக் கடந்து மக்களை குணப்படுத்தும், கல்வி கற்பிக்கும் மற்றும் இணைக்கும் திறன் கொண்ட ஒரு கலாச்சார சக்தியாகவும் உள்ளது.

கற்பித்தல், நிகழ்ச்சி மற்றும் வக்காலத்து மூலம், இங்கிலாந்தின் கலை நிலப்பரப்பில் இந்திய பாரம்பரிய நடனத்திற்கான இடத்தை அவர் தொடர்ந்து உருவாக்கி வருகிறார், பெரும்பாலும் இன்னும் இல்லாத கட்டமைப்புகளை உருவாக்குகிறார்.

கதக் முக்கிய மேற்கத்திய வடிவங்களுடன் நம்பிக்கையுடன் நிற்கும் எதிர்காலத்தை அவர் எதிர்நோக்குகையில், அவரது அர்ப்பணிப்பு அசைக்க முடியாததாகவே உள்ளது.

இந்த தொலைநோக்கு, மீள்தன்மை மற்றும் நோக்கம் ஆகியவற்றின் கலவையே அவரது தாக்கம் அவரது சொந்த மேடைக்கு அப்பால் நீண்டு செல்லும் என்பதை உறுதி செய்கிறது - இது நடனக் கலைஞர்கள், சமூகங்கள் மற்றும் இங்கிலாந்தில் தெற்காசிய நடனத்தின் சுற்றுச்சூழல் அமைப்பையே வடிவமைக்கிறது.