பிரிட்டிஷ் தெற்காசிய மக்கள் இன்னும் பாங்க்ரா இசையைக் கேட்கிறார்களா?

80கள் மற்றும் 90களில் பிரிட்டிஷ் கலாச்சாரத்திற்கு தன்னை அறிமுகப்படுத்திய புத்துணர்ச்சியூட்டும் புதிய ஒலியாக பாங்க்ரா இசை இருந்தது.

பங்ரா இசை பிரிட்டிஷ் ஆசியர்களுக்கு அவர்கள் தொடர்புபடுத்தக்கூடிய வகையை வழங்கிய துடிப்பான மற்றும் ஆத்மார்த்தமான வசீகரம்.

இந்தக் காலக்கட்டத்தில் பாகுபாடுகள் அதிகமாக இருந்தபோதிலும், இசை ஒரு ஒன்றிணைக்கும் சக்தியாக மாறியது.

பிரிட்டிஷ் நிலத்தடி இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு, கேரேஜ், ரெக்கே மற்றும் பாங்க்ராவின் ஸ்டைலிங்குகளைக் காட்சிப்படுத்தியது. இங்குதான் தனிநபர்களிடையே இரு கலாச்சார அடையாளம் உருவாகத் தொடங்கியது.

50கள் மற்றும் 60களில் இடம்பெயர்ந்த காலத்திலிருந்து, பல தெற்காசியர்கள் இதனுடன் ஒத்துப்போகப் போராடினர். அவர்கள் தெற்காசியராகவோ அல்லது பிரித்தானியராகவோ இருக்க வேண்டுமா?

பிரிட்டனில் பாங்க்ரா இசை இரண்டு கலாச்சாரங்களுக்கு இடையே ஒரு கயிறு போல் செயல்பட்டது. மக்கள் ஒரு மேற்கத்திய வாழ்க்கை முறையை வாழ முடியும், ஆனால் இசையின் மூலம் தங்கள் பாரம்பரியத்தை கற்கவும் தொடர்பு கொள்ளவும் முடியும்.

இது தவிர, பாங்க்ரா இசையின் உண்மையான திறமை மற்றும் வண்ணம் அதன் உச்சத்தில் அதை ஒரு தனித்துவமான சக்தியாக மாற்றியது. இது குறிப்பாக 80கள் மற்றும் 00 களுக்கு இடையில் தெளிவாகத் தெரிந்தது - 'பொற்காலம்' என்று முத்திரை குத்தப்பட்டது.

பிரிட்டிஷ் பாங்க்ரா காட்சி பல பழம்பெரும் கலைஞர்களை உருவாக்கியது.

மல்கித் சிங், பஞ்சாபி எம்சி, ஆலாப், அப்னா சங்கீத் மற்றும் சுக்ஷிந்தர் ஷிண்டா மேலும் பலவற்றுடன் சேர்ந்து இந்த மின்னேற்ற இசைக்கு வழி வகுத்தது.

இங்கிலாந்து முழுவதும் பரவிய ஒரு தனித்துவமான ஒலியுடன், பல பிரிட்டிஷ் ஆசியர்கள் பாங்க்ராவின் வெற்றியை பெருமையுடன் கொண்டாடினர்.

இருப்பினும், இந்த வகையின் புகழ் 'பொற்காலத்தில்' அனுபவித்த சிலிர்ப்புடன் ஒப்பிடும்போது குறைந்துவிட்டதாகத் தெரிகிறது.

பாங்க்ரா இசை முற்றிலுமாக அழிந்துவிட்டதாகச் சொல்ல முடியாது, ஆனால் பிரிட்டிஷ் ஆசியர்களிடையே அதே எடையைக் கொண்டிருக்கிறதா? DESIblitz ஆராய்கிறது.

கடந்தகால புகழ்

பாங்க்ரா இசையுடன், இசைக்குழு கலாச்சாரத்தின் வகையின் மீது கவனம் செலுத்தப்பட்டது, அதாவது சம்பந்தப்பட்ட அனைத்து இசைக்கலைஞர்களைப் பற்றியும் இந்த வகை மிகவும் அதிகமாக இருந்தது.

முன்பு நாட்டுப்புற இசையுடன், பாடகர்கள் அனைவரின் கவனத்தையும் பெற்றனர். இருப்பினும், பாங்க்ரா பிரிட்டனின் துணை கலாச்சாரங்களால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டது.

ராக் போன்ற வகைகள் மற்றும் 70 களில் கிழக்கு ஆப்பிரிக்க ஆசியர்களின் இடம்பெயர்வு ஆகியவை இங்கிலாந்தில் பாங்க்ரா எவ்வாறு உருவானது என்பதற்கு பங்களித்தன.

இது முற்றிலும் புதிய ஒலியாக இருந்தது. புதிய மெல்லிசைகள் உருவாக்கப்பட்டன மற்றும் தபேலா, தோள், கிடார், கீபோர்டுகள் மற்றும் டிரம்ஸ் ஆகியவற்றின் பயன்பாடு புதிய பாடல்களை உருவாக்கியது.

இந்த புதிய அலைக்கு முன்னோடியாக கோல்டன் ஸ்டார் குழுவில் இருந்த மல்கித் சிங் போன்றவர்கள் இருந்தனர். அவர்களின் தடங்கள் 'டூடக்' (1988) மற்றும் 'ஜிந்த் மஹி' (1990) நினைவுச்சின்னங்கள்.

அதே போல் மல்கிட், ஆலாப் என்ற டிரெயில்பிளேசிங் குழுவும் இருந்தது. அவர்களின் முன்னணி பாடகர் சன்னி சிங் பஞ்சாபி பாங்க்ரா இசையின் பிதாமகனாக உருவெடுத்தார்.

சஹோதாக்களும் இந்த நேரத்தில் பிரபலமாக இருந்தனர். சுற்றி மிதக்கும் அனைத்து வெவ்வேறு அடையாளங்களையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்த அவர்கள் பாங்க்ராவுடன் மாற்று வகைகளை உருவாக்கினர்.

போன்ற நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்று, பிரதான தொலைக்காட்சியிலும் அவர்கள் உடைந்தனர் நீல பீட்டர் மற்றும் மான்செஸ்டரிலிருந்து 8:15.

மேலும், பாங்க்ரா விளக்கப்படங்கள் மூலம் அதிர்ச்சி அலைகளை அனுப்பியது.

நிதர்சனத்தை புரிந்துகொள் (1994), பிபிசி டெர்பி ஆஜ் கல் ஷோ பாங்க்ரா சார்ட்ஸில் 10 வாரங்களுக்கு ஐகானிக் இசைக்குழுவான சஃப்ரி பாய்ஸின் ஸ்மாஷ் ஆல்பம் முதலிடத்தில் இருந்தது.

கூடுதலாக, கனடாவைச் சேர்ந்த கலைஞர் ஜாஸ்ஸி பி, எல்லா இடங்களிலும் வீட்டுப் பெயர், பிரிட்டிஷ் பாங்க்ராவிலும் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது.

அவரது இளமைப் பருவம் இளைய கூட்டத்தினரிடம் பேசினாலும் அவரது கலைப் பண்புகள் மூத்த தலைமுறையினரிடம் எதிரொலித்தது.

காட்சி அமோகமாக இருந்தது.

கிளாசிக்கல் நாட்டுப்புற கருவிகள் அரிதாகவே பயன்படுத்தப்பட்டன, மேலும் சின்தசிசர்கள், கரீபியன் இசை மற்றும் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க ஒலிகளின் ஒருங்கிணைப்பு மக்களிடையே எதிரொலித்தது.

90 களில், பாங்க்ரா இசை மேலும் ஆங்கில வசனங்களையும் இணைக்கத் தொடங்கியது. இது மற்ற வகைகளின் செல்வாக்குடன் பிரிட்டிஷ் ஆசியர் என்ற சாரத்தை கைப்பற்றியது.

அந்தக் காலகட்டத்தில் வளர்ந்த அனைவரும் பிற கலாச்சாரங்கள் மற்றும் சமூகங்களால் பாதிக்கப்பட்டனர்.

எனவே, பங்ரா ஒரு பன்முக கலாச்சார சூழலில் இருக்கும் ஒரு பிரிட்டிஷ் ஆசியராக வாழ்க்கையை உருவகப்படுத்தினார்.

அதுவே இதை மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பரவசமான வகையாக மாற்றியது.

அங்கிருந்து, பஞ்சாபி எம்சி போன்ற கலைஞர்கள் விளையாட்டை புதுமைப்படுத்துவதன் மூலம் இது ஒரு உலகளாவிய நிகழ்வாக மாறியது.

அவரது 1997 பாடல் 'முண்டியன் டு பாக் கே' மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது, 10 மில்லியனுக்கும் அதிகமான பிரதிகள் விற்று நான்கு வாரங்கள் UK டாப் 20 தரவரிசையில் இடம் பிடித்தது.

டிராக்கின் ரீமிக்ஸில் குதித்த அமெரிக்க மொகல் ஜே இசட் போன்றவர்களையும் இது சென்றடைந்தது.

சின்னத்திரை தயாரிப்பாளரும் கூட, டிம்பலாண்ட் பல பாங்க்ரா பாடல்களை மாதிரியாகக் கொண்டுள்ளார், மேலும் அதைப் பாராட்டுவதில் இருந்து பின்வாங்கவில்லை.

மேலும் நவீன கலைஞர்கள் பாங்க்ரா காட்சியில் வெளிவரத் தொடங்கினர். ரிஷி ரிச், ஜக்கி டி மற்றும் ஜே சீன் ஆகியோர் இளைய தலைமுறையினரைக் கவர்ந்த RnB வகை உணர்வைக் கொண்டு வந்தனர்.

'நச்னா தேரே நாள் (டான்ஸ் வித் யு)' (2003) போன்ற சின்னச் சின்ன வெளியீடுகள் நாடு முழுவதும் உள்ள கிளப்களில் கூட விளையாடப்பட்டன.

மேலும், ஜாஸ் தாமி மற்றும் கேரி சந்து போன்ற கலைஞர்கள் பாங்க்ரா இசைக்காக தொடர்ந்து கொடிகட்டிப் பறந்தனர்.

போன்ற தங்களின் அருமையான பாடல்கள் 'தேகே வாலி' (2009), 'பரி டெர்' (2009) மற்றும் 'மைன் நி பீண்டா' (2011) ஆகியவை அவற்றின் முன்னோடிகளைப் போலவே அதே குமிழி உணர்வை வழங்கின.

இவ்வளவு ஆழமான வேரூன்றிய மற்றும் வளமான வரலாற்றைக் கொண்டு, பாங்க்ரா இசை ஏன் உலகம் முழுவதும் பரபரப்பாக இருந்தது என்பதில் ஆச்சரியமில்லை.

பிரிட்டிஷ் ஆசியர்கள் மத்தியில், அது அவர்களுக்கு நினைவுகள் மற்றும் மகிழ்ச்சியின் பட்டியலைக் கொடுத்தது. இசையிலிருந்து 'டேடைமர்' பார்ட்டிகள் போன்ற நிகழ்வுகள் வரை, பாங்க்ரா இசை பிரிட்டிஷ் ஆசியர்களுக்கு ஒரு வினையூக்கி இயக்கமாக இருந்தது.

நகர்வு

இசை பன்முகப்படுத்தப்பட்டதால், அதிகமான பிரிட்டிஷ் ஆசியர்கள் மற்ற வகை இசையை வெளிப்படுத்தினர், குறிப்பாக அமெரிக்க ராப் மற்றும் பிரிட்டிஷ் பாப்.

அதேபோல், 80 மற்றும் 90 களில் பாங்க்ராவின் பிரதமையைப் பார்த்தவர்கள் வளர்ந்துள்ளனர். எனவே, அந்த காலகட்டத்தில் பாங்க்ரா என்ன உருவகப்படுத்தினார் என்பதை புதிய தலைமுறையினர் வெளிப்படையாகத் தெரியவில்லை.

மேலும், நேரடி இசைக்குழுக்களின் தேவை மற்றும் பார்வையாளர்களின் தொடர்புகளின் முக்கியத்துவமும் குறைந்தது - பிரிட்டிஷ் பாங்க்ரா கட்டமைக்கப்பட்ட இரண்டு காரணிகள்.

சமூக ஊடகங்கள், இணையம் மற்றும் ஸ்ட்ரீமிங் சேவைகளும் இந்த வகையிலிருந்து மாறுவதற்கு பங்களித்துள்ளன.

பிரபலம் என்பது பார்வைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது, எனவே பாங்க்ரா மிகவும் கடினமாகப் போராடிய அடையாளத்தைத் தக்கவைத்துக்கொள்வது கடினமாக உள்ளது.

ஆனால், கலைஞர்களே இசையின் மற்ற பகுதிகளிலும் கவனம் செலுத்துகிறார்கள். ஃப்யூசிங் வகைகள் இன்னும் உயிர்ப்புடன் உள்ளன, ஆனால் வெற்றிக்கான புதிய செய்முறையாக பஞ்சாபி பாடல்களும் ஹிப் ஹாப் பாடல்களும் உள்ளன.

ஏபி தில்லான், கரண் அவுஜ்லா போன்ற இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் அவர் இறப்பதற்கு முன், சித்து மூஸ் வாலா, புதிய இசை அலையை உருவாக்கியது.

ஆனால் அவர்களின் பாடல்கள் பழைய பாங்க்ரா பாடல்களிலிருந்து வெட்கப்படுகின்றன.

ஜாஸி பி மற்றும் டாக்டர் ஜீயஸ் போன்ற பாங்க்ரா இசையின் முந்தைய வெற்றிக்குக் காரணமானவர்கள் கூட தங்கள் அந்தஸ்தைப் பெற்றிருக்கிறார்கள், ஆனால் ரேடாரின் கீழ் மிகவும் பறக்கிறார்கள்.

குறிப்பிட தேவையில்லை, அதிகமான கலைஞர்கள் மற்றும் ரசிகர்கள் தங்கள் இசையை ஆராய்ந்து பரிசோதனை செய்கிறார்கள்.

பிரதிநிதித்துவம் மற்றும் படைப்பாற்றல் அடிப்படையில் இது ஒரு நேர்மறையான படியாக இருந்தாலும், பாங்க்ரா இசை அதே கவர்ச்சியைக் கொண்டிருக்கவில்லை.

எடுத்துக்காட்டாக, வளர்ந்து வரும் பிரிட்டிஷ் ஆசிய கலைஞர்கள் அதிக யுகே ராப், டிரில் அல்லது ஆர்என்பியை நோக்கி சாய்ந்துள்ளனர்.

ஜே மில்லி, நயனா IZ, ப்ரிட், ஆஷா கோல்ட் மற்றும் ஜக்கா ஆகியோர் தங்கள் இசையின் மூலம் தெளிவுபடுத்தும் அவர்களின் பாரம்பரியத்தைப் பற்றி தாக்கம் மற்றும் பெருமை கொண்டவர்கள்.

இது மிகவும் விரிவான இசைக் காட்சியை எடுத்துக்காட்டுகிறது, இது முக்கியமானது, வரவிருக்கும் இசைக்கலைஞர்கள் முன்பு இருந்ததைப் போல பாங்க்ராவால் ஈர்க்கப்படவில்லை.

பாங்க்ரா இசைக்குழுக்கள் போன்ற அதே உந்துதல்களுடன் உருவாகும் ஒரு குழுவானது 'டேடைமர்கள்' எனப் பெயரிடப்பட்டுள்ளது.

தெற்காசிய இசைக்கலைஞர்கள், முதன்மையாக ஐக்கிய இராச்சியத்தைச் சேர்ந்தவர்கள் குழுவை உருவாக்குகின்றனர். அவர்களின் தோற்றம் நிச்சயமாக 90கள்/00களில் பகல்நேர பார்ட்டிகளால் ஈர்க்கப்பட்டது.

பகல்நேர கிளப்புகள் மூலம் புதிய கலைஞர்கள் மற்றும் இசையைக் கண்டறிய பிரிட்டிஷ் ஆசியர்களுக்கு ஒரு இடத்தை வழங்கியதால் இந்தக் கூட்டங்கள் மிகவும் விறுவிறுப்பாக இருந்தன.

பெரும்பாலான பிரிட்டிஷ் ஆசியர்கள் இரவில் பார்ட்டிகளுக்கு செல்ல அனுமதிக்கப்படவில்லை, குறிப்பாக பெண்கள். கிளப்பிங் செல்வது உங்களுக்கு மோசமான ஒழுக்கம் அல்லது கிளர்ச்சியாளர் என்று ஒரு கலாச்சார யோசனை இருந்தது.

எனவே 'பகல்நேரம் செய்பவர்கள்' பார்ட்டி மற்றும் ரொட்டிக்கு சரியான நேரத்தில் வீட்டிற்கு திரும்புவதற்கு பாதுகாப்பான இடத்தை வழங்கினர்.

வேகமாக முன்னோக்கி மற்றும் புதிய பகல்நேரக்காரர்கள் இன்னும் கட்சிகள் பயன்படுத்தியதைப் போலவே புலம்பெயர்ந்தோரை அதிகாரப்படுத்த முயற்சிக்கின்றனர்.

இருப்பினும், பாங்க்ராவிற்குப் பதிலாக, அவர்கள் ஹவுஸ், ஹிப் ஹாப் மற்றும் பாலிவுட் போன்ற பல வகைகளில் சுழலும் திறமையான டிஜேக்களின் பைப்லைனைக் காட்சிப்படுத்துகிறார்கள்.

அவர்களின் தாயத்துகளில் ஒருவர், யுங் சிங், பஞ்சாபி கேரேஜையும் வழங்குகிறது.

எனவே, அவர்கள் வேண்டுமென்றே பாங்க்ரா இசையிலிருந்து தங்களைத் தூர விலக்கிக் கொள்ளவில்லை, ஆனால் பிரிட்டிஷ் ஆசிய மக்கள் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட வகையினர் என்பதை எடுத்துக்காட்டுகின்றனர்.

காடு, ஈடிஎம், பாப் மற்றும் ஜாஸ் கச்சேரிகள்/கேட்கும் பார்ட்டிகளில் மகிழ்ந்த பிரிட்டிஷ் ஆசியக் கேட்பவர்களிடமும் இது எதிரொலிக்கிறது.

மேலும், தேசி இரவுகள் அல்லது 'பாங்க்ரா இரவுகள்' இன்னும் நாடு முழுவதும் பரவலாக இருந்தாலும், டிஜேக்கள் சில சமயங்களில் பார்வையாளர்களைக் குழப்புகின்றன.

அவர்கள் நடிப்பை 'பாங்க்ரா இரவு' என்று முத்திரை குத்தி, இந்த புதிய திறமைகளை இசைத்தால், அவர்கள் நவீன பஞ்சாபி இசையை பாங்க்ரா என்று விளம்பரப்படுத்துகிறார்கள்.

சிலர் ஜாஸ்மின் சாண்ட்லாஸ் அல்லது தில்ஜித் தோசாஞ்ச் போன்றவற்றைக் கேட்கலாம் மற்றும் பாங்க்ரா என்று நினைக்கலாம், ஆனால் அவர்கள் பெரும்பாலும் அமெரிக்கமயமாக்கப்பட்ட தம்ப்ஸ் மற்றும் ஹார்மோனிகளைக் கொண்டுள்ளனர்.

இது நிச்சயமாக ஆக்கப்பூர்வமானது மற்றும் அதன் சொந்த வழியில் சுவாரஸ்யமாக இருக்கிறது, ஆனால் இது பாங்க்ரா அவசியமில்லை. இதுவும் ஒரு கேள்வியை எழுப்புகிறது, பிரிட்டிஷ் ஆசியர்களுக்கு பாங்க்ரா இசை என்றால் என்ன என்று கூட தெரியுமா?

பொது பார்வை

பிரிட்டிஷ் ஆசியர்கள் மற்றும் பாங்க்ரா இசை பற்றிய பொதுவான ஒருமித்த கருத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்காக, DESIblitz சில நபர்களிடம் அந்த வகையுடனான உறவைப் பற்றி பேசினார்.

பர்மிங்காமைச் சேர்ந்த 30 வயதான ஹர்தீப் சிங் கூறியதாவது:

"பாங்க்ராவின் உச்சம் மற்றும் வீழ்ச்சியின் மூலம் வாழ்ந்தது மிகவும் பயமாக இருக்கிறது. நாங்கள் எப்பொழுதும் பள்ளிக்குச் செல்வது மற்றும் நாங்கள் கேள்விப்பட்ட புதிய பாடல்களைப் பற்றி பேசுவது வழக்கம். B21 அல்லது Jazzy B எனக்கு மிகவும் பிடித்தவை.

"நான் இன்னும் பாங்க்ராவைக் கேட்கிறேன், அது என் குழந்தைப் பருவத்தின் பாடல்களாக இருக்கும். உண்மையைச் சொல்வதென்றால், நான் 80களுக்குச் செல்கிறேன், ஏனென்றால் நான் பிறப்பதற்கு முன்பே வெளியிடப்பட்ட புதிய பாடல்களைக் கண்டுபிடிப்பேன்.

"அதை மீண்டும் அனுபவிப்பது போன்றது. வித்தியாசமான விஷயம் என்னவென்றால், இசை எவ்வளவு உண்மையானதாக ஒலிக்கிறது.

"குழு உங்கள் காதுகளில் பாடலை உருவாக்குவது போல் இருக்கிறது. இப்போது இது மிகவும் மின்னணு மற்றும் வேடிக்கையானது.

கிரண் கவுர் என்ற 29 வயதான செவிலியரும் ஹர்தீப்பைப் போன்ற ஒரு காலகட்டத்தில் வாழ்ந்து வந்தார், ஆனால் வித்தியாசமான கண்ணோட்டம் கொண்டவர்:

"டாக்டர் ஜீயஸ், ஜாஸி பி மற்றும் ரிஷி ரிச் மற்றும் பற்றி எனக்குத் தெரியும் பஞ்சாபி எம்.சி.. வெளிப்படையாக, நான் பள்ளியில் அல்லது திருமணங்களில் இருந்தபோது முக்கிய பாங்க்ரா பாடல்களைக் கேட்டிருக்கிறேன்.

"ஆனால் நான் வளர ஆரம்பித்தபோது, ​​ராப் எடுத்துக்கொண்டது. எனது தொலைக்காட்சியில் அதிகமான கறுப்பு மற்றும் வெள்ளை கலைஞர்களைப் பார்த்தேன், அவர்கள் அந்த நேரத்தில் என் வாழ்க்கையுடன் பொருந்தினர்.

"நான் ஒரு குடும்ப விழாவில் இருந்தாலொழிய, பாங்க்ராவை நான் உண்மையில் வெளிப்படுத்தவில்லை. அங்கும் இங்கும், சில ஆசிய கலைஞர்களை சந்திப்பேன், ஆனால் எனக்கு சலிப்பு ஏற்பட்டு சில டிரேக்கை இயக்கினேன்.

லண்டனில் உள்ள 22 வயது மாணவர் எலியாஸ் கல்சி கிரணின் கருத்துக்களுடன் உடன்படுகிறார். இசை ஆர்வங்களில் சூழல் பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது போல் தெரிகிறது:

“உண்மையாகச் சொல்வதானால், நான் பாங்க்ராவைச் சுற்றியே இருந்ததில்லை. இந்திய இசை அனைத்தும் பாங்க்ரா அல்லது பாலிவுட் என்று நான் நினைத்தேன்.

“நானும் என் தோழர்களும் ஹிப் ஹாப் அல்லது டிரில், சில ஹவுஸ் அல்லது ட்ராப் இசையைக் கேட்கிறோம். அதிர்வைப் பொறுத்தது.

“எனது ரசனை எனக்கும் தலையை குத்தக்கூடிய ஒன்று. துடிப்பு சரியாக உள்ளே செல்ல வேண்டும்! எனக்கும் நல்ல பாடல் வரிகள் பிடிக்கும் ஆனால் அது மிகவும் சிக்கலானதாக இருந்தால், நான் அதை வெறுக்கிறேன்.

"நான் இசையை பகுப்பாய்வு செய்ய விரும்பவில்லை, நான் அதை அனுபவிக்க விரும்புகிறேன்."

லண்டனைச் சேர்ந்த மற்றொரு மாணவர், ரெய்ஸ் ஹக் இதேபோன்ற நம்பிக்கையைக் கொண்டுள்ளார்:

"எனது அப்பா பாங்க்ராவை வீட்டிற்குள் வெடிக்கிறார், அதனால் அது என்னவென்று எனக்கு ஒரு யோசனை இருக்கிறது. ஆனால் இசை மாறிவிட்டது.

"நான் உண்மையில் சித்து மூஸ் வாலாவை மிகவும் விரும்பினேன், ஏனெனில் அவரது விஷயங்கள் ஹிப் ஹாப்பின் தாக்கத்தை அதிகம் கொண்டிருந்தன. ஆனால் அது பங்கரா என்று நான் நினைக்கவில்லை.

"ஆனால் பார்ட்டிகளில், நாங்கள் கடினமான விஷயங்களைக் கேட்க விரும்புகிறோம், எப்படியும் என்னால் பஞ்சாபியைப் புரிந்து கொள்ள முடியாது, அதனால் சரியாகக் கேட்க முடியாது.

ரெய்ஸின் சகோதரி, மாயா*, இதற்குச் சேர்த்தார்:

“உண்மையைச் சொல்வதென்றால், பாங்க்ராவை விட அதிகமான ஸ்பானிஷ் இசையைக் கேட்கிறேன். என்னால் அதைப் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை, ஆனால் அது கவர்ச்சியாகவும் வித்தியாசமாகவும் இருக்கிறது.

“பாங்க்ரா இசை எல்லாமே ஒன்றுதான், இல்லையா? நீங்கள் ஒரு தோள், மெல்லிசை மற்றும் மீண்டும் மீண்டும் கோரஸ் கேட்கிறீர்கள். நான் நேர்மையாக இருப்பதற்காக அல்ல."

இருப்பினும், கோவென்ட்ரியை தளமாகக் கொண்ட உறவினர்களான ஜாஸ் மற்றும் இண்டி மான் இன்னும் பிரிட்டிஷ் ஆசிய பாங்க்ரா கேட்போர் இருப்பதாகக் காட்டுகிறார்கள்:

“நாங்களும் எங்கள் நண்பர்களும் இன்னும் பழைய பாங்க்ரா பாடல்களைக் கேட்கிறோம். நாங்கள் அனைவரும் இருபதுகளின் நடுப்பகுதியில் இருக்கிறோம், அது உச்சத்தில் இருந்தபோது உண்மையில் அருகில் இல்லை.

"ஆனால் நாங்கள் எங்கள் குடும்பத்திற்கு கடன்பட்டிருக்கிறோம். நாங்கள் கேட்டதெல்லாம் பாங்க்ரா ஆனால் என் அப்பாவும் மாமாவும் அதைப் பற்றி பேசிய விதம் எங்களைப் பாராட்டியது.

“இப்போது வெளிவரும் Stormzy, Dave அல்லது Adele ப்ராஜெக்ட்களைப் போலவே இதுவும் இருக்கிறது. எல்லோரும் அதைப் பற்றி பேசுகிறார்கள், அது உங்களைக் கேட்கத் தூண்டுகிறது. அன்றும் அப்படித்தான்.

“ஹீரா குழுமத்திலிருந்து RDB முதல் ஆலாப் வரையிலான பல குழுக்களை நாங்கள் கேட்போம். சில பாலி சாகூவையும் எறியுங்கள்.

"ஆனால், நாங்கள் இன்னும் ஆங்கில பாடல்களில் இறங்குகிறோம் என்பதை ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும்."

பிரிட்டிஷ் ஆசிய அனுபவத்தின் சுருக்கம் ஒருமுறை, புலம்பெயர்ந்தோர் பாங்க்ரா இசையிலிருந்து விலகிச் செல்கிறார்கள் என்பது தெளிவாகத் தெரிகிறது.

இசை நுகர்வில் உள்ள வேறுபாடு மற்றும் பிற வகைகளின் தாக்கம், பாங்க்ரா பிரிட்டிஷ் ஆசியர்களை அதிகம் தாக்கவில்லை.

80கள் மற்றும் 90 களில் ஒரு முக்கியமான காரணி பாங்க்ரா இசை எப்போதும் நேரலையில் நிகழ்த்தப்பட்டது அல்லது கிக்ஸில் காட்டப்பட்டது.

பிரித்தானிய ஆசியர்கள் சமூகத்துடன் ஒன்றிணைவதற்கும், அவர்களின் கலையைக் கொண்டாடுவதற்கும், அவர்களின் அடையாளத்தை உருவாக்குவதற்கும் இது ஒரு வழியாகும். ஆனால் நவீன காலத்தில் விஷயங்கள் மிகவும் சீராக உள்ளன.

இங்கிலாந்தில் தெற்காசிய கலாச்சாரத்திற்கு சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பாங்க்ரா இசை ஒரு திருப்புமுனையாக இருந்தது என்பது மிகவும் முக்கியமான காரணியாக இருக்கலாம்.

ஆனால், பெரும்பாலான இளைய தலைமுறையினர் தாங்கள் வாழும் சமூகத்திற்கு இந்த வகை எவ்வளவு முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது என்பதை அறிந்திருக்கவில்லை.

பாங்க்ரா கேட்போர் வெளியே இல்லை என்று சொல்ல முடியாது - ஹர்தீப், ஜாஸ் மற்றும் இண்டி அதை வலியுறுத்துகின்றனர். ஆனால், பாங்க்ரா இசையின் புகழ் முன்பு இருந்த அளவில் இல்லை.

பிரகாசிக்கும் ஒளி? இசை, ஃபேஷன் கால இடைவெளியைப் போலவே, அதன் கவர்ச்சியை இழக்க நேரிடும், ஆனால் பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு மீண்டும் வரும். எனவே, காலம் பதில் சொல்லும்.

பாங்க்ரா இசையின் ஆற்றல் மற்றும் முழு வரலாற்றைப் பற்றி மேலும் அறிக இங்கே.