வெவ்வேறு மாநிலங்களிலிருந்து இந்தியாவின் 10 பிரபலமான நடன வடிவங்கள்

இந்தியாவில் பிரபலமான நடன வடிவங்கள் நாடு முழுவதும் பரவலாக பரவுகின்றன. ஒவ்வொரு நடனமும் சிறந்த வரலாற்று பொருத்தத்தைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் இந்தியாவின் பல்வேறு மாநிலங்களில் பாரம்பரியமானது.

இந்த நடன வடிவங்கள் பல உலகெங்கிலும் வெவ்வேறு இனத்தைச் சேர்ந்த பலரால் நடைமுறையில் உள்ளன.

பாலிவுட் திரைப்படங்களில் பிரபலமான நடிகைகளால் இன்னும் சில பிரபலமான பிரபலமான நடன வடிவங்கள் நிகழ்த்தப்படுகின்றன ஸ்ரீ தேவி (தாமதமாக).

நடனம் மற்றும் அந்தந்த நகர்வுகள் குறித்து விவாதிக்கும்போது இந்திய மாநிலங்கள் அதிக முக்கியத்துவம் பெறுகின்றன.

மேலும், மாநில நடனங்கள் ஒரு பிராந்தியத்தின் பெருமையையும் மகிழ்ச்சியையும் பிரதிபலிக்கின்றன, அதே நேரத்தில் இந்த பெரிய நாடு முழுவதும் மக்களை ஒன்றிணைக்கின்றன.

DESIblitz இந்தியாவின் மிகவும் பிரபலமான 10 நடன வடிவங்களை வெவ்வேறு மாநிலங்களில் இருந்து பார்க்கிறது:

அசாம் மாநிலம் கவுகாத்தியில்

பிஹு

அஸ்ஸாம் மக்கள் இந்த நாட்டுப்புற நடனத்தை நிகழ்த்துகிறார்கள் பிஹு பருவத்தை குறிக்கும் வசந்த தொடக்கத்தில் திருவிழா.

நாட்டுப்புற கலைஞர் பிரஷன்னா கோகோய் தி வயருடன் பேசுவது எப்படி என்பதை விளக்குகிறது பிஹு ஒரு கலை வடிவமாகக் காணலாம். அவர் அறிவுறுத்துகிறார்:

"நான் சொல்கிறேன், பிஹு ஒரு நாட்டுப்புற வடிவமாக இருக்கட்டும், ஆனால் அது அதன் நாட்டுப்புற தன்மைக்குள் ஓரளவு முறையாக இருக்க வேண்டும், இதனால் அதைக் கற்றுக்கொள்ள விரும்பும் எவரும், நடனம் அல்லது கருவியாக இருக்க வேண்டும், முறையாக அவ்வாறு செய்ய முடியும், அதனால்தான் அதன் நோக்கம் ஒரு பகுதியிலிருந்து நீட்டிக்கப்படலாம் மேடையில் வழங்கப்படும் ஒரு கலை வடிவத்திற்கு பொழுதுபோக்குக்கான ஆதாரம். "

தி பிஹு பாணி என்பது உலகின் மிகவும் உண்மையான நடனங்களில் ஒன்றாகும், மேலும் இது எளிதில் அடையாளம் காணக்கூடியது.

இது ஒரு பிரபலமான நடன வடிவமாகும், இது விரைவான கை அசைவுகள், படிகள் மற்றும் இடுப்புகளின் நிலையான நடுக்கம் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது.

இளைஞர்களும் பெண்களும் பங்கேற்கிறார்கள் பிஹு பாரம்பரிய அசாமி ஆடை அணிந்து. அவர்கள் பார்வையாளர்களை கவர்ந்திழுக்கும் வண்ணமயமான, தைரியமான அணிகலன்களையும் அணிவார்கள்.

ஆண் நடனக் கலைஞர்கள் ஒரு 'தோதி' (இடுப்பைச் சுற்றி ஆடை) அணிந்துகொள்கிறார்கள், பெண் நடனக் கலைஞர்கள் 'சாடோர்' (தாள்) மற்றும் மேகேலா (உடை) அணிவார்கள். இந்த நடனத்தின் வேகமானது பங்கேற்கும் ஆண்கள் மற்றும் பெண்களின் இளைஞர்களைக் குறிக்கிறது.

அசாமிலிருந்து விலகி, பிஹு இல் நிகழ்த்தப்பட்டது லண்டன் ஒலிம்பிக் 2012 இல். நிகழ்த்தும்போது இசை முக்கிய தேவைகளில் ஒன்றாகும் பிஹு.

இசைக்கருவிகள் மற்றும் கருவிகளில் 'தால்' (தாள முறை), 'தோல்' (டிரம்), 'தேகா' (சரம் அடிப்படையிலானது), 'பெப்பா' (ஹார்ன்பைப்), 'கோகோனா' (தாடை வீணை), 'பான்ஹி' (புல்லாங்குழல்) ) மற்றும் 'xtuli' (களிமண் அல்லது மூங்கில் சார்ந்த).

செயல்திறனுக்காக இசையை உருவாக்கும்போது ஒரு கருவியை கூட விட்டுவிட முடியாது.

ஒரு செயல்திறனைப் பாருங்கள் பிஹு இங்கே:

குஜராத்

கார்பா

கார்பா குஜராத் மாநிலத்திலிருந்து மிகவும் பிரபலமான நாட்டுப்புற நடன நடை. தி கார்பா நடனம் பாரம்பரியமாக ஒரு பெண்ணின் முதல் மாதவிடாய் சுழற்சியைக் குறிக்கிறது மற்றும் கருவுறுதல் மற்றும் பெண்மையைக் கொண்டாடுகிறது.

விரைவான கை அசைவுகளுடன், 'டான்டியா' என்றும் அழைக்கப்படும் குச்சிகள் இந்த நடனத்தின் முக்கிய அங்கமாகும்.

தி கார்பா நடனக் கலைஞர்கள் தங்கள் கைகளை வெவ்வேறு திசைகளில் நகர்த்தி, ஒரு பக்கத்திலிருந்து இன்னொரு பக்கமாக ஆடுகிறார்கள். அவர்களின் இயக்கம் மென்மையானது, சீரானது மற்றும் ஆற்றல் வாய்ந்தது.

மக்கள் நடனமாடுகிறார்கள் கார்பா ஒரு சுழற்சியில் மிக விரைவான வேகத்தில் திருவிழாக்களில், இது வாழ்க்கைச் சுழற்சியைக் குறிக்கிறது.

நிகழ்த்தும்போது சில பிரபலமான நகர்வுகள் உள்ளன கார்பா. கைதட்டல், விரல்களை நொறுக்குதல், திருப்புதல் மற்றும் வளைத்தல் ஆகியவை இதில் அடங்கும்.

அவர்கள் எதிரெதிர் திசையில் நடனமாடுகிறார்கள் மற்றும் வட்டத்தில் அதிகமான பங்கேற்பாளர்கள் இருந்தால் எதிர் திசைகளில் செல்ல முனைகிறார்கள்.

இந்த நடனம் மெதுவாகத் தொடங்குகிறது, பின்னர் படிப்படியாக அதன் வேகத்தை உருவாக்குகிறது, மேலும் ஒன்றாக இணைந்து செயல்திறனை உருவாக்குகிறது.

ஒரு செயல்திறனைப் பாருங்கள் கார்பா இங்கே:

கேரளா

மோகினியாட்டம்

மோகினியாட்டம் கேரள மாநிலத்துடன் இணைக்கும் ஒரு பிரபலமான நடன வடிவம். தி மோகினியாட்டம் இது ஒரு 'எழுத்துப்பிழை எல்லை நடனம்' என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது பார்வையாளர்களை மயக்குகிறது.

இந்த விறுவிறுப்பான செயல்திறன் அதன் பெண்பால், காற்றோட்டமான, மென்மையான நடனம் மூலம் அடையாளம் காணப்படுகிறது.

மோகினியாட்டம் மற்றவர்களுடன் ஒப்பிடுகையில் கிளாசிக்கல் நடனத்தின் தனித்துவமான வடிவம். வரவேற்பு கேரளா பத்திரிகையின் எழுத்தாளரான சலினி வேணுகோபால் அதன் நம்பகத்தன்மையைப் பற்றி பேசுகிறார்:

"மோகினியாட்டம் அதன் சொந்த அடையாளத்தையும் மற்ற இந்திய பாரம்பரிய மரபுகளிடையே ஒரு கிளாசிக்கல் நடனத்தின் நிலையையும் நிறுவ முடியும்."

மற்ற பிரபலமான நடனங்களுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​மோகினியாட்டம் ஒரு தனி பெண் நடனக் கலைஞரால் நிகழ்த்தப்படுகிறது.

இதன் விளைவாக, செய்யும் போது இரண்டு வகையான நிகழ்ச்சிகள் உள்ளன மோகினியாட்டம். ஒன்றுக்கு 'நிருத்யா' (அழகிய இயக்கம்) என்று பெயரிடப்பட்டுள்ளது.

நிருட்டா என்பது விரைவான நடன இயக்கங்கள், நேர்த்தியான வடிவம் மற்றும் நிலைத்தன்மையை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு செயல்திறன். பார்டோ சாமைப் போலவே, நிருத்யா நடனம் மற்றும் பாடல் மூலம் ஒரு நாடகத்தை இயற்றுவதை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

பார்வையாளர்களால் உணரப்படும் உணர்வுகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்த மெதுவான உடல் அசைவுகள் மற்றும் சைகைகளையும் நிருத்யா உள்ளடக்கியது.

சமஸ்கிருதம், மலையாளம் போன்ற மொழிகளின் கலவையான மணிப்பிரவலத்தில் கலைஞர் பாடுகிறார்.

எப்படி என்று சலினி வேணுகோபால் விவரிக்கிறார் மோகினியாட்டம் அது எவ்வாறு வழங்கப்படுகிறது:

"மோகினியாட்டம் என்பது சோதனையாளரின் நடனம், இது உடல் ரீதியான தோற்றங்கள் மற்றும் அணுகுமுறைகள் மற்றும் நேர்த்தியான அழகான கால்தடங்களை வழங்குகிறது."

மோகினியாட்டெம் கவிதைகள் மற்றும் நூல்கள் முழுவதும் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளபடி பழைய பாரம்பரிய நடன பாணிகளுடன் இணைகிறது. சலினி கூறுகிறார்:

"கை சைகைகள் முக்கியமாக ஹஸ்தா லக்ஷனா தீபிகாவிடமிருந்து ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகின்றன, இது கதகலியைத் தொடர்ந்து வரும் உரை."

எனவே, வரலாற்று இணைப்புகளுடன், மோகினியாட்டெம் கேரளாவின் மதிப்புமிக்க நடன வடிவமாக மாறியது.

ஒரு செயல்திறனைப் பாருங்கள் மோகினியாட்டம் இங்கே:

மிடா ப்ரதீஷ்

மாட்கி

மத்திய பிரதேசத்தின் மால்வா பகுதி, நடனக் கலைஞர்கள் முக்கியமாக நாட்டுப்புற நடனத்தை நிகழ்த்துகிறார்கள், மாட்கி. மத்திய பிரதேச பெண்கள் பெரும்பாலும் நிகழ்த்துகிறார்கள் மாட்கி திருமணங்கள் மற்றும் பிறந்த நாள் போன்ற சந்தர்ப்பங்களில் நடனம்.

மாட்கி ஒரு தனி நடனம், இது படிப்படியாக கூட்டத்திலிருந்து பெண்களை உள்ளடக்கிய ஒரு குழு நிகழ்ச்சியாக மாறும்.

'மாட்கி' என்றும் அழைக்கப்படும் மண் பானைகள் சில நேரங்களில் நடனமாடும்போது முக்கிய உறுப்பு. அவர்கள் தங்கள் மாநிலத்தில் உள்ள பெண்களின் அன்றாட வாழ்க்கையை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார்கள்.

மத்திய பிரதேசத்தில் வசிக்கும் பெண்களின் வாழ்க்கை மண் தொட்டிகளில் தண்ணீரை தங்கள் வீடுகளுக்கு எடுத்துச் செல்வதைக் கொண்டுள்ளது.

தோலுக்கு ஆடம்பரமாக நடனமாடும் போது அவர்கள் தலையில் மண் பானை வைக்கிறார்கள். பானை விழாமல் இருக்க நடனக் கலைஞர்கள் மிகச் சிறிய மற்றும் மெதுவான படிகளைப் பயன்படுத்துகிறார்கள்.

சிறிய படிகளைப் பயன்படுத்தி, நடனக் கலைஞர்கள் தங்கள் கைகளை அடிக்கடி நகர்த்தும்போது, ​​திருப்பி, தாளமாகத் திருப்புகிறார்கள்.

நடனக் கலைஞர்களும் இடுப்பில் ஒரு கையை வைக்கிறார்கள், மெதுவாகத் திரும்பும்போது, ​​மறுபுறம் மென்மையான சைகைகளை உருவாக்குகிறார்கள்.

அவர்கள் தலைமுறைகளிலிருந்து நடனத்தை கடந்து செல்கிறார்கள், அதாவது இளைய பெண்கள் கற்றுக்கொள்ள பயிற்சி மையங்கள் அல்லது பள்ளிகள் இல்லை.

துடிப்பான புடவைகள் அல்லது வண்ணமயமான லெஹங்கா ஆகியவை நடனக் கலைஞர்கள் அணியும். அவர்கள் தங்கள் மாநிலத்திற்குள் உள்ள மரபுகளை பிரதிபலிக்க முகங்களை மறைக்கும் முக்காடு அணிந்துள்ளனர்.

ஒரு செயல்திறனைப் பாருங்கள் மாட்கி இங்கே:

ஒடிசா

ஒடிசி

'ஒரிஸி' என்றும் உச்சரிக்கப்படுகிறது, ஒடிசி இந்தியாவின் கிளாசிக்கல் நடன வடிவம்.

ஒடிசி பேரரசர் கரவேலாவின் காலத்தில் ஒரு பிரபலமான நடன வடிவமாக மாறியது. ஒடிசி அவருக்கு பிடித்த வகை நடனம், இது ஒடிசா மாநிலம் முழுவதிலும் பிரபலப்படுத்த அவரை வழிநடத்தியது.

கோவில் நடனக் கலைஞர்கள் என அழைக்கப்படுவதற்கு இடையில் அரச நீதிமன்றங்களை மாற்றுவதற்கான மாற்றம் விரைவாக இருந்தது.

மற்ற நடன நிகழ்ச்சிகளைப் போலவே, ஒடிசி கலைஞர்கள் தைரியமாக வண்ண புடவைகளை அணிவார்கள். இந்த வண்ணங்கள் முக்கியமாக ஊதா, பச்சை, சிவப்பு மற்றும் ஆரஞ்சு ஆகியவற்றைக் கொண்டிருக்கும்.

நிகழும் போது கண் தொடர்பு மற்றும் முகபாவங்கள் சில முக்கிய முக்கிய கூறுகள் ஒடிசி. நடன நகர்வுகள் அதிர்வு, காமம் மற்றும் இந்தியாவின் பாரம்பரியம் மற்றும் ஆன்மீகம் மற்றும் அதற்குள் உள்ள மாநிலங்களை சித்தரிக்கின்றன.

ப்ரீதெட்ரீமோவைச் சேர்ந்த மரியெல்லன் வார்டுக்கு அளித்த பேட்டியில் ஒடிசி நடனக் கலைஞர் மீரா தாஸ் விளக்குகிறார்:

"நான் இப்போது உணர்கிறேன் அதுதான் ஒடிசி சிறந்தது: நடனத்தின் உடை, மென்மை, கருணை மற்றும் ஒளிரும் இயக்கங்கள்.

"என்னைப் பொறுத்தவரை, ஒடிஸி மிகவும் அழகானவர். ஒடிஸி கால், லிட்டிங் உடற்பகுதி [மற்றும்] தோரணையைப் பயன்படுத்துகிறார். ”

நிகழ்த்தும்போது மூன்று முக்கிய நடன கூறுகள் உள்ளன ஒடிசி. அவை இடுப்பு, தலை மற்றும் மார்பு பகுதிகளின் இயக்கம். கால் இயக்கம் சீராக இருப்பதால், நடனக் கலைஞர்கள் தொடர்ந்து தங்கள் கால்களை முக்கியமாகவும் மென்மையாகவும் தட்டுகிறார்கள்.

ஒடிசி செயல்திறன் முழுவதும் நடனம் மெதுவாக உள்ளது. அவரது கைகளின் இயக்கத்தைத் தொடர்ந்து நடனக் கலைஞரை உள்ளடக்கியது; அவள் கைகள் எங்கு சென்றாலும் அவள் செல்கிறாள்.

சுவாரஸ்யமாக, பல நடிகைகள் நடித்துள்ளனர் ஒடிசி திரைப்படங்களில். வித்யா பாலன் அதை படத்தில் நிகழ்த்தினார் பூல் பூலையா (2007).

ஸ்ரீ தேவி, ரேகா, ராணி முகர்ஜி ஆகியோரும் நடித்துள்ளனர் ஒடிசி அவர்களின் திரைப்படங்களில்.

இன் செயல்திறனைப் பாருங்கள் ஒடிசி இங்கே:

பஞ்சாப்

பாங்ரா

இந்தியாவுக்கு வெளியே வாழும் பலர் அங்கீகரிக்கின்றனர் பாங்ரா திருமணங்கள் அல்லது விருந்துகளில் நடனமாடும்போது பெரும்பாலும் இந்த பஞ்சாபி நடன வடிவத்தைப் பயன்படுத்துங்கள்.

ஆண்களும் பெண்களும் பங்கேற்கிறார்கள், ஃப்ரீஸ்டைல் ​​வடிவத்தில் நடனமாடுகிறார்கள். இருப்பினும், தொழில் ரீதியாக நிகழ்த்தும்போது, ​​ஒரு தாளம் மற்றும் ஒத்திசைக்கப்பட்ட ஓட்டத்தைத் தொடர்ந்து கலைஞர்கள் ஒன்றாக நடனமாடுகிறார்கள்.

இது முதலில் இந்தியாவின் பஞ்சாபிலிருந்து வசந்த அறுவடை திருவிழாவுடன் தொடர்புடையது. இங்குதான் பெயர் பாங்ரா என்பதிலிருந்து உருவாகிறது.

ஒவ்வொரு பாங்க்ரா செயல்திறனும் தன்னை பலமான பாய்ச்சல்கள், அதிக உதைகள் மற்றும் உடலின் வளைவுகளுடன் தொடர்புபடுத்துகிறது.

இந்த நகர்வுகள் 'சால்' போன்ற குறிப்பிட்ட பெயர்களைப் பகிர்ந்து கொள்கின்றன, இது கலைஞர்களை குறைந்த நடனமாடுவதை உள்ளடக்கிய ஒரு படியாகும். நடிகர்கள் தங்கள் கீழ் உடலை நேராக முதுகில் விரித்து, இடது பாதத்தை மேலும் கீழும் தூக்குவதும் இதில் அடங்கும்.

மற்றொரு படி 'ஃபஸ்லான்', அங்கு இரு கால்களின் இயக்கம் முக்கியமானது. நடனக் கலைஞர்கள் இடுப்பில் கைகளை வைத்து பக்கத்திலிருந்து பக்கமாக குதிக்கின்றனர்.

உங்கள் ஆள்காட்டி விரலை சுட்டிக்காட்டும் போது முழங்கால் நீளத்திற்கு உங்கள் கால்களை உதைப்பதன் மூலம் 'இரட்டை தமால்' ஆனது.

'ஒற்றை ஜும்மர்' மற்றும் 'ஒற்றை சாஃபா' ஆகியவை நிகழ்த்தும்போது அடிப்படை படிகள் பாங்ரா.

இந்த பிரபலமான நடன வடிவம் எப்போதுமே ஒரு தோல், உற்சாகமான பங்க்ரா பாடல்களுடன் அல்லது சில சந்தர்ப்பங்களில் கூட இருக்கும்.

போன்ற பல பஞ்சாபி படங்கள் குர்மையன் (2018) மற்றும் ஷாடா (2019) சேர்க்கப்பட்டுள்ளது பாங்ரா அவர்களின் நடன காட்சிகளில்.

ஒரு செயல்திறனைப் பாருங்கள் பாங்ரா இங்கே:

இராஜஸ்தான்

கூமர்

கூமர் திரைப்படத்திலிருந்து பிரபலமானது பத்மாவத் (2018) தீபிகா படுகோனே நிகழ்த்தியபோது.

இது ஒரு நாட்டுப்புற நடனம், இது ராஜஸ்தானில் இருந்து வந்து பல பாரம்பரிய மதிப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. மரபுகளில் ஒன்று, புதிய மணப்பெண்கள் முதலில் தனது கணவரின் வீட்டிற்குள் நுழையும்போது நடனமாடுவார்கள் என்று எதிர்பார்க்கப்படுகிறது.

எந்த வயதினரையும் சேர்ந்த பெண்கள் செய்ய முடியும் கூமர். இது பொதுவாக ஒரு சில சிக்கலான இயக்கங்களுடன் எளிதான செயல்திறன் ஆகும்.

இன் கடினமான பகுதி கூமர் அதன் மிகவும் குறிப்பிட்ட அடிச்சுவடு மற்றும் தைரியமான இடுப்பு இயக்கம். ஒரு நடனக் கலைஞர் இந்த நகர்வுகளில் தேர்ச்சி பெற்றவுடன், அது மிகவும் எளிது.

அதன் சவாலான அடிச்சுவடு காரணமாக, இது பயிற்சி செய்ய சிறிது நேரம் ஆகலாம். தீபிகா படுகோனே இந்த நடன வடிவத்தை பயிற்சி செய்ய ஒன்றரை மாதங்கள் ஆனது.

பெண்கள் நடனமாடுகிறார்கள் கூமர் கூட்டங்கள் மற்றும் விருந்துகளில். பெண்கள் ஒரு வட்டத்தில் சுற்றி வருகிறார்கள், அவர்களின் ஓரங்கள் அழகாக பாய்கின்றன.

நிகழ்த்தும்போது கூமர், நடனக் கலைஞர்கள் கடிகார திசையில் மற்றும் கடிகார எதிர்ப்பு படிகளுடன் நகர்கின்றனர். அவர்கள் சில சமயங்களில் செயல்திறனுக்கும் இடையில் கைதட்டுகிறார்கள்.

மேலும், பைரூட்டுகள் ஒரு மகத்தான பகுதியாகும் கூமர் அவர்கள் நடனக் கலைஞர்களின் 'காக்ரா' (உடை) இலிருந்து தைரியமான வண்ணங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்கள்.

வேகம் கூமர் பாடலின் துடிப்பைப் பொறுத்தது. துடிப்பு அதிகரிக்கும் போது, ​​நடனக் கலைஞர்கள் சற்று வேகமாக சுழல்கிறார்கள்.

ஒரு செயல்திறனைப் பாருங்கள் கூமர் இங்கே:

தமிழ்நாடு

பரதநாட்டியம்

பரத தமிழ்நாட்டிலிருந்து அனைத்து நடனங்களுக்கும் தாய் என்று கருதப்படுகிறது.

பரதநாட்டியம் பிரிட்டிஷ் ஆட்சிக்கு முன்னர் மிகவும் பரவலாக இருந்தது, ஆனால் காலனித்துவ காலங்களில் ஒரு பின்சீட்டை எடுத்தது. இருப்பினும், இந்த சிறப்பு நடன வடிவம் பாரம்பரிய ஆசிரியர்களால் உயிருடன் வைக்கப்பட்டு, மரியாதைக்குரிய கலையை எதிர்கால சந்ததியினருக்கு அனுப்பி வைக்கிறது.

பரதநாட்டியம் இசை, துடிப்பு மற்றும் வெளிப்பாடு உள்ளிட்ட மூன்று முக்கிய கூறுகளுடன் நடனத்தை ஒருங்கிணைக்கிறது. கிளாசிக்கல் கர்நாடக இசை வருகிறது பரதநாட்டியம்.

இந்த நடனம் மகிழ்ச்சிகரமான கால் அசைவுகளுக்கும் கை சைகைகளுக்கும் பிரபலமானது, இது பாரம்பரியமாக முத்ராக்கள் என்று குறிப்பிடப்படுகிறது.

பரதநாட்டியம் நடனக் கலைஞர்கள் புடவைகளுக்கு ஒத்த வண்ணமயமான ஆடைகளை அணிந்துகொள்கிறார்கள், அவை காஞ்சிபுரம் பட்டு மற்றும் பனாரஸ் பட்டுடன் தயாரிக்கப்படுகின்றன. 

தமிழ்நாட்டில், இந்த கிளாசிக்கல் நடன வடிவத்தில் பெண்கள் பயிற்சி பெறுவது ஒரு மரியாதை. 

பாலிவுட்டின் கனவு பெண், ஹேமா மாலினி கற்றுக்கொண்டார் பரதநாட்டியம் நடனம். பல உள்ளன பரதநாட்டியம் பாலிவுட்டில் இடம்பெற்ற நடன பாடல்கள்.

ஒரு செயல்திறனைப் பாருங்கள் பரதநாட்டியம் இங்கே:

திரிபுரா

ஹோஜகிரி

ஹோஜகிரி இந்தியாவில் மற்றொரு கவர்ச்சியான நாட்டுப்புற நடனம். பண்டிகைகளின் போது நடனக் கலைஞர்கள் இதை 4-6 குழுக்களாகச் செய்கிறார்கள்.

பெண்கள் மற்றும் இளம் பெண்கள் பொதுவாக பங்கேற்கிறார்கள் ஹோஜகிரி. இருப்பினும், ஆண்களும் பாடல்களைப் பாடுவதன் மூலமும், வாசித்தல் வாசிப்பதன் மூலமும் நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்கிறார்கள்.

நடனக் கலைஞர்களின் செயல்திறனில் முட்டுகள் உள்ளன ஹோஜகிரி. பயன்படுத்தப்பட்ட முட்டுகள் ஜாமீன், வீட்டு பாரம்பரிய விளக்கு மற்றும் வெற்று டிஷ் போன்ற பொருள்கள்.

சில கலைஞர்கள் ஒரு கைக்குட்டையை பிடித்து, தலையில் ஒரு கண்ணாடி பாட்டிலை சமப்படுத்த முனைகிறார்கள்.

இந்த நடனத்தை நிகழ்த்த விரும்பும் மக்கள் தொழில் ரீதியாக கற்க வேண்டும். இது ஒரு நீண்ட காற்றோட்டமான செயல்முறை என்பதால், இது மிகவும் கடினம்.

மெதுவான இடுப்பு இடுப்பு சூழ்ச்சி மற்றும் குனிதல் ஆகியவை இந்த நடனத்தின் முக்கிய கூறுகள்.

பெண்கள் ஒவ்வொரு கையிலும் ஒரு டிஷ் பிடித்து மெதுவான, வட்ட இயக்கங்களில் பக்கத்திலிருந்து பக்கமாக நகர்த்துகிறார்கள். நடிப்பின் ஒரு கட்டத்தில், ஒரு கலைஞர் அவர்கள் தொடர்ந்து நடனமாடும்போது இன்னொருவரின் மேல் நிற்கிறார்.

மேடையில் நுழைந்து வெளியேறும்போது, ​​கலைஞர்கள் மெதுவாக ஒரு வரியில் ஒன்றாக மாறுகிறார்கள். அவர்கள் இடுப்பை ஒரு பக்கமாக அசைத்து, மெதுவாக தங்கள் கால்களைத் தட்டுவதன் மூலம் இதைச் செய்கிறார்கள்.

ஒரு செயல்திறனைப் பாருங்கள் ஹோஜகிரி இங்கே:

UTTAR PRADESH

கதக்

கதக் இந்தி மொழியில் கதை என்று பொருள்படும் 'கதா' என்ற வார்த்தையிலிருந்து உருவானது. இரண்டு வகைகள் உள்ளன கதக், ஒன்று 'நிருத்தா', மற்றொன்று 'நிருத்யா'.

முதன்மையாக, கதக் ராயல்களை மகிழ்விக்க உருவாக்கப்பட்டது. வழக்கமான நடனங்களைக் காட்டிலும் வித்தியாசமான ஒன்றைக் காண அவர்கள் விரும்பினர்.

நடனக் கலைஞர்கள் நிகழ்த்துகிறார்கள் கதக் நிருத்யாவின் பாணியின் கீழ் வரும்போது கதை சொல்லல் மூலம். இல் நிருத்யாவின் செயல்திறன் கதக் குரல் மற்றும் இசை கூறுகள் மூலம் காட்டப்படுகிறது.

ஆண்களும் பெண்களும் பொதுவாக நிகழ்த்துகிறார்கள் கதக் ஒன்றாக. அவர்கள் தங்கள் உடல் அசைவுகள் மூலம் ஒரு கதையைச் சொல்கிறார்கள்.

இன் நிருட்டா பாணி கதக் நேர்த்தியான மற்றும் மெதுவான புருவம், கழுத்து மற்றும் மணிக்கட்டு இயக்கங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. போல் (கிளாசிக்கல் மியூசிக்) வரிசையை முடிக்க நடனக் கலைஞர்கள் தங்கள் வேகத்தை மடங்குகளில் அதிகரிக்கிறார்கள்.

ஒவ்வொரு வரிசையிலும் அற்புதமான அடிச்சுவடு, சைகைகள் மற்றும் திருப்பங்கள் உள்ளன. நடனக் கலைஞர்கள் தங்கள் காலச்சுவடுகளை சுமுகமாகவும், சரியாகவும் ஒத்திசைக்கிறார்கள்.

ஒரு காட்சியின் முடிவை முன்வைக்க, நடனக் கலைஞர்கள் கூர்மையாக தலையைத் திருப்புகிறார்கள்.

அவந்திகா பாகுகுனா குக்ரேதி ஒரு கதக் நடனமாடுபவர். இன் அடிச்சுவடு குறித்து பிராட்வே வேர்ல்ட் இந்தியாவுடன் பேசினார் கதக், குக்ரேதி கூறுகிறார்:

"கதக்கின் சிறப்பு அம்சம் அதன் அழகான அடிச்சுவடு, இது தக்தர் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது."

"தக்தரின் பல்வேறு காட்சிகள் உள்ளன, அவை முதன்மையாக போல் டா, தாய், டாட் ஆகியவற்றைச் சுற்றி நெசவு செய்யப்படுகின்றன, மேலும் அவை கலவைக்கு ஏற்ப வேறுபடுகின்றன."

சுவாரஸ்யமாக, நிகழும் போது கணுக்கால் இயக்கங்கள் ஒரு முக்கிய உறுப்பு கதக், அவை இசையின் துடிப்பு மற்றும் ஒலியுடன் பொருந்த வேண்டும்.

நிகழ்த்தும்போது கணுக்கால் மணிகள் ஒரு முக்கியமான அம்சமாகும் கதக் பாரம்பரிய தங்க நகைகள் போல.

மேலும், கதக் நடனக் கலைஞர்கள் தைரியமான, அழகான ஆடைகளை அணிவார்கள். பெண்கள் நடனக் கலைஞர்கள் ரவிக்கை அல்லது அதிர்ச்சியூட்டும் எம்பிராய்டரி கொண்ட பாவாடையுடன் சேலை அணிவார்கள்.

நிகழ்ச்சியில் ஆண்கள் பட்டு தோதி அணிவார்கள். அவர்கள் மேல் உடலிலும் ஒரு பட்டு தாவணியைக் கட்டுகிறார்கள்.

ஒரு செயல்திறனைப் பாருங்கள் கதக் இங்கே:

இந்தியாவின் மிகவும் பிரபலமான நடன வடிவங்கள் தவிர, மேற்கண்ட 10 பாலிவுட்டில் மிகவும் நவநாகரீகமானவை.

இந்தியாவின் பல நடன வடிவங்களும் இதில் அடங்கும் குச்சிப்புடி (ஆந்திரா), Lavani (மகாராஷ்டிரா) மற்றும் மணிபுரி (மணிப்பூர்).

மொத்தத்தில், இந்தியாவின் பிரபலமான நடன வடிவங்கள் உலகெங்கிலும் அடையாளம் காணக்கூடியவை மற்றும் போற்றப்படுகின்றன, பலர் மகிழ்ச்சியுடன் அவற்றைப் பயிற்சி செய்கிறார்கள்.